27.04.2024

Виды вышивки: История и виды вышивки — SHARK

Содержание

Основные виды вышивки и способы их применения

Очень много людей, особенно домохозяек, начинают занятия рукоделием, в том числе техникой вышивания. Это весьма сложная работа, для исполнения которой необходимо иметь довольно заметный опыт в данном ремесле. Многим начинающим свой путь в шитье придётся узнать многое не только о тканях, нитях и иглах, но и изучить многие виды вышивки.

Безусловно, имеются некоторые основные виды вышивки, а потом уже множество дополнительных, для тех, кто заинтересовался:

  • Счётная вышивка крестом — это почти самый распространённый вид, имеющий особенность, облегчающую работу: выполнение идёт по счёту нитей на ткани. Таким образом, можно сделать рисунок на ткани точь-в-точь подобным на оригинал. В связи с тем, что каждую клетку на схеме можно условно принять за крестик, то выполнение происходит на ткани с равномерным переплетением нитей. Их просто необходимо сосчитать, и, выполняя равномерные стежки, соотносить все «крестики» с переплетениями на ткани. Необходимое снаряжение для выполнения: иголка, нитки, схема с непосредственным рисунком, напёрсток (для безопасности) и, естественно, сама ткань. Для начала, желательно, обклеить края рабочей поверхности скотчем или заделать швом, т.к. края могут рассыпаться. С целью определения центральной точки полотна необходимо свернуть ткань в 4 раза и, развернув, сделать метки по согнутым линиям. Затем, закрепив на рабочем месте ткань, начать процесс вышивания по исходному рисунку. Сама по себе технология крестика состоит в диагональных стежках, чередуя справа налево и слева направо. Из-за того, что всё выполняется по размеченным крестикам, подобная техника считается самой лёгкой. Один из самых распространённых вариантов для начинающих

  • Бразильская вышивка — так же является разновидностью счётных видов вышивки, выполняющаяся с помощью крупных и объёмных элементов. Основные использующиеся швы: накладной, наборной, рококо, тамбурный и французский.
    Для примера следует разобрать именно наборной шов, а рисунок — цветок. Так как сама техника является довольно сложной, то следует всё подробно изучить. После этого станет гораздо легче. Сам по себе шов подразумевает навивание нити на иглу. Таким образом, набираются петли. Для красоты картины надо набирать необходимое количество петелек. Вот основные подручные средства:
  1. иголка (длинная)
  2. сама ткань (желательно однотонная)
  3. нить
    А теперь сама пошаговая инструкция: начинать необходимо с центра. Протянув иглу, сделать стежок на том месте, где будет середина будущего цветка. Затем, сделав несколько петель вокруг пальца, возвращаем их на иголку и затягиваем. В общей сложности надо сделать десять штук на иглу, аккуратно протягиваем сквозь ткань. Получится очень красивый центр нашего цветка. Для создания маленьких лепестков, надо проделать те же шаги, но с четырнадцатью петельками. А вот для больших лепесточков понадобится девятнадцать петель. Так вот и получится цветок

  • Строчевая вышивка. Так же входит в счётные виды вышивки. Ткань должна быть обязательно с равномерным переплетением нитей. А основой подобного вида являются гладьевые стежки, которые выполняются по четыре в блоке. Нить подбирать желательно скрученную. В основном, по этой технике шитьё выполняется по прямым линиям, а в последствии получаются различные геометрические фигуры и узоры. Подобный вид является очень кропотливым, так что необходима довольно большая часть свободного времени. Вот принцип выполнения подобной работы: сделать несколько гладьевых стежков, затем один диагональный. После вышивание идёт по размеченным блокам до полного завершения картины. Так же является одной из самых лёгких технологий

  • Алмазная вышивка по принципу мозаики — довольно интересное занятие, являющееся не совсем вышивкой. Для неё не понадобится ни нить, ни иголка. Это процесс обклеивания определённой картины стразиками.
    Понадобится лишь: сама схема с нанесённым клеящимся материалом, маленький пинцет, упаковки с самими стразами и расшифровка схемы (куда и какой номер клеить). На первый взгляд она может показаться очень сложной и громоздкой, но это лишь первое впечатление. На самом деле это очень простое занятие, требующее лишь усидчивости. Отчасти кропотливое, т.к. деталек довольно много. Клеящаяся основа обычно закрыта целлофаном, дабы не испортить и не загрязнить её. Желательно не снимать всю плёнку целиком, а по частям, которые вы сразу заполните нужными стразами. На заготовке рисунка в каждую клеточку нанесён определённый символ, который и отвечает за номера на пакетиках страз (расшифровка, обычно, находится в углу картины). Таким образом, беря каждый стразик пинцетом и клея на основу, со временем вы получите очень красивый рисунок. Единственный минус данного метода — работа с мелкими детальками, которые надо прятать от маленьких детей

  • Вышивание золотой нитью. Получаются очень красивые картины, но является весьма трудоёмким. Вот перечень предметов, необходимых для выполнения: сама ткань, ножницы, золотая нить (желательно иметь много разной толщины), исходный рисунок, иголка и напёрсток (опять-таки для безопасности). Работу над картиной следует начинать с тщательной подготовки и планирования. Найти картинку, которую хотите увидеть на полотне. Выбрать удобную для вас ткань, закрепить её на рабочем месте и постепенно переводить исходную картинку. Данный вид вышивки известен ещё с древности, ведь именно таким образом создавали иконы и элементы одежды для зажиточных сословий

  • Вышивка лентами. В основном, используется для при создании красивых картин цветов и прочей растительности. Знать необходимо всего-лишь два стежка, так что это очень простой вид. Самым лучшим вариантом является использование шёлковых лент. Но есть и более бюджетный вариант — атласные ленты. Они недорогие и присутствуют во многих магазинах в цветовом изобилии (а смотрятся ничуть не хуже шёлковых).
    Если вы не любите придерживаться строгих правил при вышивании — это самая подходящая техника. Ведь здесь всё зависит только от вашего желания, можно сочетать любые формы и фигуры. Размеры стежков так же подбираются по личному желанию, их можно менять на протяжении выполнения. Можно смело обшивать любые элементы одежды и украшений подобными лентами. Весь интерьер в квартире тоже выглядит привлекательно после вмешательства в него с подобными элементами

 

  • Вышивка бисером. Очень интересная технология, с помощью которой создаются очень красивые элементы. Так как сам по себе бисер очень выразителен, то с помощью него не составит никаких проблем создать по истине шедевральное произведение. Им можно, как и лентами, украсить свою одежду или аксессуары, что будет выглядеть стильно и привлекательно. В отличие от алмазной, здесь уже придётся использовать иглу. Но ничего сложного тут нет, всё происходит по принципу «иголку вперёд». Таким образом, подобрав сочетание цветов, и создаются все красивые картины. Единственная сложность — надо очень аккуратно и ровно выкладывать все стежки. Все советуют начинать именно со сложных и больших картин, чтобы сразу понять, понравится ли вам. Потому, что в мелких работах бисер не особо себя раскроет. Да и научиться будет легче

  • Ришелье. Одна из самых красивых, но, к сожалению, теряющих свою актуальность. В данный момент, используется в основном в производстве на станках. Но, к сожалению, это выглядит не так, как ручное шитьё. Ришелье — это прорезная вышивка. Она довольно сложная, так что придётся очень постараться, прежде чем начнёт выходить нечто действительно стоящее. Бриды — основные элементы ришелье. Они заполняют вырезы на ткани, и именно из них получается рисунок. Выполняется настил стежками в несколько слоёв (петельками) на месте будущих брид. После этого выполняется узор (но не по нитям ткани, а именно по настилу), благодаря чему получаются красивые и объёмные детали.
    После этого, ткань междубрид вырезается и получается эффект ещё большей объёмности рисунка

  • Декоративная сетка — не слишком кропотливый вид, ведь работы получаются довольно быстро, а выглядят очень приятно. Она весьма проста и прекрасно подойдёт начинающим свой путь в рукоделии. Полотно натягивается по определённому контуру, на нём расчерчивается карандашом схема будущего узора (в основном, это прямые линии по вертикали, горизонтали и диагонали без слишком сложных элементов). После этого же начинается сам процесс вышивки. Нитки желательно использовать мулине, а ткань подойдёт любая. Сначала вышивается так называемая «сетка», места пересечения вертикальных и горизонтальных нитей закрепляются маленькими стежками крестиком, а после этого выполняется основной узор (всё это для удобства)

Вышивание пришло к нам из очень далёких времён, а некоторыми приёмами владели лишь самые опытные мастерицы из богатых сословий, а обычным людям эти секреты не раскрывались, потому, что это было прерогативой состоятельных слоёв населения.

Это замечательный вариант занять чем-нибудь своё время, с учётом того, что количество различных видов и технологий попросту невозможно сосчитать, на столько их много.

Поделиться с друзьями:

Виды вышивки: обзор многообразия рукодельного творчества

Популярные виды и способы вышивки

Гладь

Издревле гладью мастерицы украшают одежду, постельное белье, полотенца, скатерти. Для работы требуется только игла, нити и основа, правильно подобранные по толщине.

Крест и полукрест

Этот вид вышивки не требует особых навыков. Но необходимы специальные иглы: с тупым концом и лучше с овальным, позолоченным ушком. Вышивать можно нитками мулине или шерстяными, по специальной канве или полотну, льну. Вышивкой крест украшают одежду, кошельки, постельное белье, вышивают картины.

Ришелье

Эту вышивку еще называют ажурная гладь. Техника ришелье требует терпения, аккуратности и усидчивости. Для работы понадобится ткань, не подвергающаяся деформации, и специальные иголки. В технике ришелье вышивают воротнички, блузки, постельное белье.

Мережка, столбик, раскол, настил и козлик

Вид ажурной вышивки при помощи которой обрабатывают края салфеток, скатертей, постельного белья. Для работы требуется плотная ткань с выдернутыми в одном направлении нитями. Оставшиеся нити компонуют в разнообразные узоры. Это так называемая “счетная вышивка”, при которой надо считать количество задействованных нитей.

Машинная вышивка

Используя специальные вышивальные машины можно создавать украшения для одежды и декора помещения. Техника вышивания запрограммирована изначально и нужно только выбрать понравившиеся виды.

Менее известные виды вышивки

Алмазная вышивка

Скорей, это напоминает мозаику. Для такой вышивки понадобятся пинцет, линейка, готовый набор “алмазов” и канва, которые можно купить практически в любом магазине шитья. Алмазная вышивка яркая, запоминающаяся. Изделия, выполненные в этой технике вышивания поражают своей красотой. “Алмазная” картина станет украшением любого интерьера.

Ниткография или изонить

Узор из ниток выполняется на картоне, бархатной бумаге. Выполненные в этой технике открытки, картины, шкатулки необычны и красивы.

Сутажная вышивка

Для изготовления украшений в сутажной технике потребуется плоский камень, войлок, бисер или бусинки, сам шнур, игла и нитки. Подвески и элементы декора, выполненные в этой технике, оригинальны и неповторимы.

Рококо

Основой вышивки является шов “рококо”: нить плотно навивается на тонкую иглу и аккуратно вытягивается, создавая витой стежок.

Барджелло

Это шитье пришло к нам из Италии. Секрет удивительно красивых покрывал, балдахинов, накидок в бесконечно повторяющемся рисунке, вышитом простым стежком и расположенном параллельно друг другу.

Бути (бутис)

Объемная вышивка, выполняемая белыми нитками по двум слоям белой же ткани. В дальнейшем свободное пространство между слоями заполняется толстыми нитями и образует выпуклый рисунок.

Хардангер

Оригинальная техника вышивания, при которой можно использовать только квадраты, ромбы либо прямоугольники, выражая через строгие формы свое видение окружающего мира.

Монохромная вышивка

Используя нити только одного цвета, но различной толщины, либо разбавив базовый цвет несколькими оттенками, можно получить выразительную и яркую картину.

Прорезная вышивка

Разновидность вышивки гладью — контур небольшого рисунка наносится стежками, делается прорезь по центру и края обшиваются аккуратными одинаковыми стежками.

Черная вышивка

Такая вышивка выполняется черными тонкими нитями на белой или светлой ткани, при этом рисунок не заполняется полностью. Сочетание черных и белых частей образует удивительный эффект.

Строчевая вышивка

Такая ажурная техника вышивки основана на заполнении узором сетки. Шитье похоже на гипюр. Строчевая вышивка в виде ленты используется для украшения одежды, постельного белья, скатертей. На больших работах обычно шитье повторяется из квадрата в квадрат. Строчевая вышивка довольно разнообразна: крупная и мелкая, белая и цветная.

Бразильская вышивка

Это шитье является одним из видов объемной вышивки. Принципиальным отличием является то, что бразильская вышивка выполняется искусственным шелком. Преобладание мотивов цветов, плодов и животных делает работы, выполненные в технике бразильской вышивки яркими, красочный и живыми.

 

Вышивка с использованием специальных материалов

Бисер

Бисером расшивают национальные костюмы, кошельки, косметички, шапочки и просто нарядную одежду, вышивают картины.

Пайетки

При помощи пайеток украшают верхнюю одежду, сумки, национальные костюмы.

Стразы

Пришивные стразы получили широкое распространение при украшении одежды, костюмов для выступлений, кошельков, сумок.

Стеклярус

Так же, как и бисер, пайетки и стразы используется для украшения и вышивания картин, а так же создания бахромы.

Ленты

Для такой вышивки лучше использовать канву, ленты же могут быть самыми разными: шелковыми, атласными, капроновыми и даже гофрированными. Иглы нужны гобеленовые с широким ушком и тупым кончиком.

Шелком по шелку

Одна из красивейших и сложнейших вышивок пришла к нам из Древнего Китая. Мастера в то время использовали “иголки, тонкие, как волос”. Утонченная и элегантная двухсторонняя вышивка одинаково выглядит с обоих сторон.

Шерсть

Используя специальную вышивальную шерсть и иглы, комбинируя разные швы можно легко и быстро вышивать красивые объемные картины, украшать верхнюю одежду.

Крючок

При помощи обычного крючка и ниток мулине можно украсить узорами или цветами косметичку, кошелек, игольницу, салфетки и скатерти.

Металлические нити

Металлические нити, изготавливаемые из полиэстерной основы и оплетки из тонкой проволоки или фольги, толстые, но гибкие. Поэтому их чаще всего нашивают поверх ткани, украшая верхнюю одежду, сумки, кошельки.

Вышивка аппликацией

Нашивая куски материи на основу, обшивая их различными стежками или шнурами, можно украшать верхнюю одежду, сумки.

Русские народные виды вышивки

Крестецкая ажурная (Новгород)

Одна из самых сложных ажурных вышивок, основанная на сплетении крупной сетки и узора, выполняемого по специально подготовленным сновочным нитям.

Пермогорская роспись

Вышивка повторяет колоритные рисунки старинной пермогорской росписи, до сих пор восхищающей своей живописностью и жизнерадостностью.

Петриковская роспись

Сказочная петриковская роспись, дающая вторую жизнь обитателям живой природы, воплотилась в этой вышивке.

Городецкая золотая вышивка

Старинная и уникальная золотая вышивка городецких мастериц служила украшением одежды в состоятельных купеческих семействах. Такую одежду хранили и передавали по наследству, как настоящую драгоценность.

Олонецкое шитье

Возникшее на Русском Севере, шитье выполняется белыми нитками по белому же полотну. Готовое изделие представляет собой силуэт, расположенный на сетке.

Орловский спис

Древняя вышивка, выполняемая без узелков и, в основном, красными нитями. Согласно старинной легенде, мастерицы вышивали узоры, образовывавшиеся зимой на оконных стеклах. Отсюда такая текучесть рисунка, обилие кругов и спиралей.

Гжель, хохлома

Вышивки повторяют узоры старинных русских росписей и выполняются в цвете, характерном для каждой из них.

Нижегородский гипюр

Удивительно красивый орнамент получается при вышивке по сетке с квадратными ячейками. Использование только белых нитей и филигранная ажурность делают нижегородский гипюр узнаваемым во всем мире.

Кадомский вениз

Русские мастерицы из Кадоми, обученные веницианскими монахинями, создавали уникальную сказочную вышивку: нежнейшее кружево, украшавшее одежды знатных особ.

Орловский спис
Вышивка гжель
Нижегородский гипюр
Кадомский вениз

Виды вышивки с использованием разных видов швов

Петельный шов

Таким швом обшивают края ткани, располагая их перпендикулярно подгибу.

Стебельчатый

Шов образует ряд плотно прилегающих друг к другу косых стежков.

Тамбурный шов

Непрерывный ряд петель, являющийся основой такого шва, используют для обшивания по контуру более сложных узоров.

Узелковый

Используется для образования сердцевины цветов или обшивания другой вышивки.

Бархатный

Таким плотным швом с разрезанными петлями вышивают коврики и накидки.

Спираль

Выполняемый толстыми нитками, шов состоит из восьми стежков, создающих кольцо спирали. Иногда в центе так же помещают узор.

Национальные виды вышивки

Вышивка «Крюил»
Бухарская вышивка
Швальмская вышивка
Вышивка «Шиша»

Крюил (Англия)

Особенностью вышивки, возникшей более четырехсот лет назад, является использование пряжи, свитой из двух нитей разной толщины. Цена такой пряжи была очень высока и подобную вышивку могли позволить себе только знатные особы.

Бухарская вышивка золотом

Роскошную и утонченную бухарскую золотую вышивку невозможно спутать ни с чем другим. До сих пор на Востоке высоко ценятся расшитые тюбетейки,обувь, национальная одежда.

Швальмская (Германия)

Швальмская вышивка белыми нитями по белому узнаваема благодаря использованию простых мотивов цветов и животных и стилизованного “дерева жизни”.

Шиша (Индия)

Оригинальный и необычный вид вышивки, при котором используются обшитые осколки стекла, зеркала, слюды, пайетки. В старину бедные люди использовали даже блестящие крылья насекомых. Таким способом декорируют низ юбок, лацканы пиджаков, сумочки и косметички.

Трапунто (Италия)

Объемная, набивная вышивка, которой украшают сумочки, кошельки, верхнюю одежду. При этой технике стежки обрисовывают выпуклый силуэт.

Шнурковое кружево (Румыния)

При этой технике рисунок выкладывается шнурком, а свободное пространство заполняется при помощи ниток и иголки. Сами шнуры вывязываются крючком. Вставками из шнуркового кружева украшают платья, сумочки, пояса.

Виши или “цыплячьи лапки” (Швейцария)

Для такой вышивки используется ткань в клетку. Расшивая ее разнообразными стежками, можно сымитировать нежное и оригинальное кружевное полотно.

Хедебо (Дания)

Вышивка выполняется на льняной ткани льняными же нитками, при этом вырезанные части узора обрамляются разнообразными швами.

Вышивка «Трапунто»
Румынское шнурковое кружево
Вышивка «Виши»
Вышивка «Хедебо»

Японские виды вышивки

Вышивка «Когин»
Вышивка «Сашико»
«Темари»
«Кинусайга»

Когин

Основным мотивом данной вышивки является ромб, выполняемый белыми нитками по синей ткани.

Сашико

Переплетение обычных швов “вперед иголка”, соединяющих несколько слоев ткани, изначально было призвано укреплять одежду, делая ее многослойной и теплой.

Шары темари

Для создания удивительно яркого шара необходима заготовка и любые разноцветные нити. Обвивая секторы шар в разных направлениях, соблюдая симметричность рисунка, можно получить прекрасное украшения или игрушку.

Кинусайга

Искусство вышивания картин маленькими кусочками шелка пришло из Древней Японии, где для этого использовали старые кимоно.

Видео: вышивка золотыми нитями

Основные виды вышивки (крест, гладь, гобелен, ленты) и состав этих наборов для вышивания

Многие производители и фирмы, отечественные и зарубежные, радуют сегодня рукодельниц широким ассортиментом вышивальных наборов. В зависимости от вида вышивки и сложности её выполнения, торговые марки предлагают самые разные комплекты для вышивания. Бывает, что дизайн вышивки один и тот же, а вышивальные наборы укомплектованы по-разному — это зависит от того, для какого вида вышивки набор предназначен (вышивки полным или печатным крестом, или гладью, или лентами и т. д.). Т. е. в зависимости от техники вышивки комплектуется и набор. В таких случаях у рукодельницы есть выбор: вышить понравившийся дизайн крестиком, или бисером, например, или в смешанной технике.

Чтобы среди множества наборов найти и купить тот, который подходит вам, очень важно знать и учитывать их отличия. О самых распространенных видах вышивки и комплектации вышивальных наборов мы и расскажем вам в этой статье.

Counted Cross Stitch / Счётный крест

В наборы по вышивке счетным крестом обычно входят:

  • символьная черно-белая или цветная схема для вышивки
  • белая или цветная однотонная (иногда тонированная) канва
  • Вместо привычной нам канвы Аида может быть так называемая «равномерка» — ткань с нитями равномерного переплетения.

  • инструкция
  • бумажный органайзер с ниточками
  • иголка или несколько иголок
  • Как правило, качественный набор содержит кроме иглы с тупым кончиком дополнительно иглу с острым кончиком, если по схеме предусмотрена вышивка бэкститча.

  • также могут быть различные украшения для отделки, предусмотренные в дизайне (пайетки, бисер, ленточки, металлизированная нить и другое).

Вышивка в таких наборах выполняется хлопковыми нитями — мулине — по вложенной в набор схеме. К схеме обязательно есть ключ, где указывается, во сколько нитей выполняется работа, есть ли смешанные цвета (бленды), какие виды стежков используются.

Вышивка счетным крестом самая популярная среди вышивальщиц и мы более наглядно рассмотрим один из таких наборов — «Holiday Village» от известной фирмы-производителя Dimensions.

Набор укомплектован инструкцией, канвой Аида серо-голубого цвета, цветной символьной схемой, хлопковыми фирменными ниточками на бумажном органайзере, двумя иглами — с тупым кончиком для основного вышивания и с острым кончиком для вышивания бэкститча, пакетиком с пайетками для отделки. На обложке набора — фото готовой работы.

И еще для примера один набор, но намного проще и в исполнении, и в комплектации: «Розовый тандем» от «Радуга-нить». Здесь в комплект вложили инструкцию, цветную символьную схему, белую канву, мулине, иголку.

No Count Cross Stitch / Несчётный крест

В наборы для вышивания в технике «Несчетный крест» входит канва, на которой уже напечатаны контуры рисунка по фрагментам. Вышивальщице остается только сверить со схемой, каким цветом, во сколько нитей и каким видом стежка необходимо заполнить тот или иной фрагмент рисунка, вышив его внутри заданного контура.

На таких наборах иногда встречается слово — Gallery, обозначающее, что ткань в наборе с нанесенным полноцветным фоновым рисунком.

Stamped Cross Stitch / Печатный Крест

Для вышивки печатным крестом весь рисунок в виде крестиков или квадратиков напечатан на ткани-основе с равномерным переплетением, каждый крестик помечен необходимым цветом и обозначен как «х».

Все, что надо сделать рукодельнице — вышить крестики поверх напечатанного шаблона.

Printed Fabric или Preprinted fabric

В наборах с маркировкой Printed Fabric ткань также с нанесенным полноцветным рисунком, но вышивается здесь только основной сюжет, а фон остается фабрично раскрашенным и незашитым, оттеняя и дополняя готовую вышивку.

В отдельных дизайнах не вышиваются части тела человека.

Кроме ткани в наборах есть нитки мулине с иголкой и схема с обозначением всех предусмотренных в работе видов стежков.

Needlepoint / Гобеленовый стежок

В такие наборы входит жесткая канва (чаще это страмин), на которую нанесен полноцветный рисунок для вышивки, шерстяные, хлопковые или вискозные нитки, а также игла.

Если дизайн большой и сложный по выполнению, то набор обязательно дополнен подробной схемой.

Longstitch / Длинный стежок

Наборы для вышивки в технике «Длинный стежок» укомплектованы специальной жесткой канвой, на которую нанесен полноцветный рисунок, шерстяными вышивальными нитками и соответствующей им иголкой.

Схема-инструкция указывает на цвет и направление вышивки стежков в фрагментах дизайна.

Работа, вышитая в технике Longstitch

Embellished Cross Stitch / Частичная вышивка

Дословно Embellished Cross Stitch переводится, как «украшение крестом», но в этой технике вышивки обычно присутствуют, кроме креста, и другие виды стежков, а также разная фурнитура для отделки.

В такие наборы входит ткань для вышивания, рисунок на которую уже полностью нанесен, но вышиваются только отдельные участки согласно схеме, также входящей в состав набора.

Crewel / Гладь

Для вышивки гладью наборы комплектуют тканью-основой равномерного переплетения, на ней напечатаны контуры фрагментов для вышивки, а в каждом фрагменте указано направление выполнения стежков; есть в наборе необходимые нитки, иголка с острым кончиком и инструкция. Нитки для вышивки гладью чаще предусмотрены шерстяные, а для атласной ткани — шелковые.

В этих наборах также можно встретить слово Gallery, обозначающее наличие в них ткани с нанесенным полноцветным фоновым рисунком.

Ribbon Embroidery / Вышивка лентами

Ещё один вид вышивальных наборов — для вышивки лентами.

В таких дизайнах вышивка может быть полностью только ленточками различной ширины (обычно 2–9 мм) и фактуры или комбинируются несколько разных техник вышивки: лентами и крестиком, лентами и гладью и т. п. В наборах есть ткань, схема, ленточки для вышивания и нитки, если в работе предусмотрены несколько видов вышивки, иголки для лент и мулине.

Мы ознакомили вас с самыми распространенными сегодня видами вышивки, но, без сомнения, ассортимент вышивальных наборов значительно больше и разнообразнее. Можно еще отметить наборы для вышивки на пластиковой канве, бисером, на моноканве, вышивке по страмину, вышивке алмазной мозаикой, в ковровой технике и др.

Зная, чем отличаются наборы в зависимости от вида вышивки, вам будет значительно легче определиться с выбором. Однако, есть ещё кое-какие нюансы, которые следует знать.

  • При выборе обязательно обратите внимание на то, что все производители указывают состав наборов на их упаковке.
  • Наборы комплектуются всеми необходимыми материалами, предусмотренными в работе, а иногда в комплект входит даже диск с изложенными основными приемами вышивки и пояснениями к набору.
  • Вам стоит оценить размеры работы и уровень сложности выполнения (эту информацию обычно размещают на обложке набора и описании к нему).
  • Для начинающих рукодельниц «Крестик» рекомендует выбирать небольшие по размеру и не сложные в исполнении дизайны, желательно с символьной схемой.

  • Если есть такая возможность, прежде чем купить набор, внимательно рассмотрите его содержимое и только потом решайте, подходит ли он вам.
  • Кто-то, например, не любит вышивать шерстяными нитками, поэтому даже понравившийся дизайн не скрасит вам процесс работы с этими нитками. А кому-то сложно вышивать по чёрно-белой схеме, в таком случае ищите наборы с цветной схемой.

  • В видео, которое мы для вас нашли, есть и другие полезные практические советы, которые помогут вам правильно выбрать вышивальный набор.

Статья подготовлена на основе материала журнала «Пятница»

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

6 основных стежков — Мастер-классы на BurdaStyle.ru

Вышивание — это творческий процесс! Не ограничивайте свою фантазию, занимаясь этим старинным искусством. Ретро- и этномотивы сейчас в моде.

Наши шесть стежков помогут вам создавать вышитые картины, орнаменты, монограммы и многое другое.

Совет: перед вышивкой маркером с исчезающей краской проведите на ткани линии рисунка вышивки.


Стежок крестом

Выведите иглу из ткани снизу справа, введите иглу в ткань вверху на длину стежка крестом (= основной стежок). На той же высоте, на которой ввели в ткань иглу, выведите ее наружу слева. Продолжайте таким образом, пока не получите полный ряд основных стежков.



Теперь вышивайте в обратном направлении, выполняя кресты (=покрывающие стежки). Выведите иглу слева на той же высоте и введите ее справа. Первый крест готов. Затем выведите иглу внизу слева и введите справа…

На нашем примере вы получили косой ряд стежков крестом. Но по такой же схеме вы можете вышить ряды стежков крестом по прямой. Этот принцип позволяет работать ритмично и прекрасно расслабляет…

Лангетный шов

Для этого ряда стежков выведите иглу с изнанки на лицо, затем по диагонали направо вверх введите с лица на изнанку. Иглу проведите вниз.

Важно: нить при этом должна находиться под иглой.


Cнова введите иглу по диагонали справа от последнего вывода. Игла при этом проходит над нитью. Повторяйте вышеописанные операции. Последнюю петлю ряда зафиксируйте стежком на изнанке.

Таким образом появляется красивый бордюр.
Этим швом можно обметывать края, закреплять аппликации или сшивать открытые срезы. Если стежки прокладывать очень плотно, то вы получите петельный шов.

Тамбурный шов

Нить вывести с изнанки на лицо, уложить петлей и зафиксировать одним пальцем. Ввести иглу в то место, откуда она была выведена и вывести посередине петли. При выведении иглы нить должна находиться под иглой.



Повторите стежок, описанный на предыдущем рисунке, при этом вводите иглу внутри первой петли. Нить не натягивайте слишком туго. Петли должны быть одинаковой длины.

В конце ряда выведите иглу внутри последней петли, затем зафиксируйте нить. Для этого сразу же под последней петлей вновь введите иглу в ткань и вытяните нить.
Это великолепный шов для выполнения спиралей, монограмм, орнаментов и бордюров.

Шов «елочкой»

Сначала выведите иглу слева на лицо, затем сделайте длинный диагональный стежок вверх направо. Теперь перекрестите этот стежок с коротким диагональным стежком в противоположном направлении. Выведите иглу точно в первом месте вывода.


Повторяйте операции, как описано под предыдущей фотографией. Второй ряд стежков выполняется вниз, справа плотно примыкая к первому ряду. Вышивайте этот второй ряд в зеркальном изображении по отношению к первому.

Рисунок вышивки создает изысканный ребристый эффект, который идеально подходит для заполнения внутренних частей мотивов.
Совет: поэкспериментируйте с различными цветовыми оттенками вышивки.

Шов «вперед иголку»

Это очень популярный шов, который выглядит одинаково как с лица, так и с изнанки.
Первый ряд выполняется справа налево. Для этого выведите иглу и слева введите в ткань, затем снова слева выведите… Очень важно следить за одинаковой длиной стежков.


В конце ряда отступите назад и заполняйте пустые промежутки между стежками. При вводе и выводе иглы из ткани держите иглу наискосок, как показано на фото, и протягивайте ее через ткань.

Двойной шов «вперед иголку» (называемый также сметочным и штопальным швом) образует четкий контур. С помощью этого шва можно «прочертить» четкую линию. Он подходит для простегивания или для выполнения различных линейных узоров и орнаментов, внутренние участки которых можно заполнить плоской гладью (см. дальше).


Плоская гладь (в один или несколько рядов)

Плоскую гладь можно выполнять без «обрамления» контурным швом. Но благодаря контуру вышивка плоской гладью становится более пластичной.
Участки заполняются прямыми стежками, выполняемыми наискосок сверху вниз. Стежки ложатся так плотно друг к другу, чтобы сквозь них не просвечивала ткань.


Если требуется заполнить вышивкой большие участки, рекомендуется вышивать гладью в несколько рядов.
Сначала выполняется первый ряд прямыми стежками. Для нижнего ряда вводите иглу всегда между стежками предыдущего ряда.

Ряды лежат вплотную друг к другу, а их стежки располагаются с некоторым смещением, поэтому иногда такую гладь называют гладью зубчиками. В результате заполнения пространства в несколько рядов нити не так легко скользят, и ткань в результате совершенно не просвечивает сквозь вышивку.
Поэкспериментируйте с различными оттенками одного и того же цвета.

Популярные виды вышивки

Изделия ручной работы уже несколько тысячелетий являются одним из основных трендов. Существует множество видов вышивки. Рассмотрим основные техники.

Ассизи

Ассизская вышивка была придумана в Италии. Монахи использовали ее для изображения церковных предметов. Отличие данной техники в том, что вышивается лишь фон. Основное изображение остается незаполненным.

Бисером

Одно из самых популярных направлений во всем мире. Бисером расшивают сумки, одежду, обувь, аксессуара и домашний текстиль. Существуют несколько основных швов – арочный, монастырский, стебельчатый, строчной.

Барджелло

Данная техника является одной из самых старинных. Ее особенность – вертикальные стежки, которые образуют узор, похожий на искаженные геометрические фигуры.

Бразильская вышивка

Для ее создания используют искусственный шелк и особые длинные иглы. Рисунок получается объемным, парящим в воздухе, прилегая к ткани лишь основанием. Чаще всего используется для создания цветов.

Гладью

Данная техника является не менее популярной, чем вышивка бисером. Суть заключается в том, что заполняется плоскими стежками все полотно. За счет своей внешней привлекательности и разнообразию является популярной во всем мире.

Китайская

Существует несколько школ китайской вышивки, каждая из которых представляет свою особую технику, которая держится в секрете. Общим принципом является то, что полотно выглядит прекрасно с обеих сторон. Никто не заметит разницы, если надеть такую вещь наизнанку.

Крестом

Пожалуй, самый простой и распространенный вид вышивки. Чтобы приступить к работе, стоит научиться всего двум перекрестным стежкам. Плюсом является отсутствие ограничений при выборе нитей. Подойдут любые нитки, которые есть в вашем доме.

Лентами

Вышивка лентами является простой, но при этом разнообразной. Существует около 15 типов швов и стежков. Чаще всего ее используют при создании цветов и растений. Чаще всего нежными цветами украшают головные уборы, одежду и сумки.

Лонгстич

Лонгстич часто сравнивают с вышивкой гладью. Выполняются плоские стежки, которыми заполняется все полотно. В этой технике получаются прекрасные картины.

Люневильская

Данный вид совмещает вязание специальным люневильским крючком и вышивку. Часто используется при декорировании одежды бусинами и бисером.

Монохромная

Вид вышивки крестиком, при которой используются оттенки одного цвета.

Ришелье

Эта ажурная вышивка пришла к нам из Италии. Отличительной чертой является то, что основной рисунок вышивают гладью, а потом вырезают незаполненные участки.

Рококо

Французская техника вышивки своеобразными узелками. Суть стежка в том, что определенным образом нить навивается на иглу. Используется при создании цветов на шерстяных вещах.

В этом кратком обзоре представлены самые популярные и часто используемые техники вышивки. Опытные рукодельницы умело совмещают их между собой, что позволяет создавать произведения искусств.

Виды вышивки / Статьи / ВЫШИВАЙ.

com Какие виды вышивки бывают? Сколько этих видов?
Несколько видов вышивки я и решила вам показать! И так:

1. Вышивка крестом

Вышивка крестом — один из видов рукоделия, искусство которого уходит корнями в эпоху первобытной культуры, когда люди использовали стежки каменными иглами при шитье одежд из шкур животных. Изначально материалами для вышивки были кожа животных, жилы, волокна конопли или шерсти, волосы.
Так как вышивание крестом производится при помощи иголки, служащей как бы острым продолжением или окончанием нитки: шерстяной, бумажной или шёлковой, то и иголка, пока она не стала металлической и не дошла до современного её усовершенствованного состояния, выделывалась из самых разнородных материалов: из дерева, кости, а в глубокой древности и у дикарей на это шли древесные иглы, рыбьи кости, щетина и прочее. Вышивают нитками, бумагой, шерстью, шёлком, золотом, серебром, с использованием бус, бисера, стекляруса, иногда настоящего жемчуга, самоцветных камней, блёсток, а также и монет (реже всего).
Вышивки Ирана и Индии отличаются множеством растительных мотивов, изображением птиц, животных и классических национальных литературных сюжетов. Вышивки Византии, отличающиеся красотой шёлкового шитья (золото, серебро), разнообразными узорами, оказали значительное влияние на развитие искусства вышивки крестом во многих странах Европы в период средневековья, когда появились свои уникальные расцветки, орнаменты, и техника вышивки крестом, индивидуальная для каждой национальности.
В современном вышивании крестом основой вышивки является канва. Это специальным образом выработанное на фабрике полотно, размеченное в клетку таким образом, что каждая клеточка канвы является местом для нанесения креста нитками. Существует большое разнообразие материалов, из которых производят канву (шёлк, лён, хлопок, смеси и даже пластик), но главный ее показатель — размерность канвы — идет из английских традиций и указывается числом, означающим число крестиков на дюйм ткани. Самые популярные размерности канвы — 14-я и 18-я, то есть четырнадцать и восемнадцать крестиков на дюйм или, соответственно, 5,5 кл./см и 7,2 кл./см.
Также есть более жесткая ткань с крупными дырочками. Называется страмин. Применяется для вышивания крестом шерстью или в технике ковровая вышивка. Очень хорош для начинающих из-за крупных дырочек, ниток и игл. Используется для вышивания ковриков, подушек, гобеленов и т. д.
Наравне с канвой популярна и ткань равномерного переплетения, основное отличие которой в том, что она не размечена в клетку. Лен и смешанные льняные ткани состоят из одиночных нитей, с переплетением, в котором нить проходит под перпендикулярной ей и над следующей перпендикулярной. Существуют ткани с переплетением 18,25,28, 32, 36 и 40 нитей на дюйм (2,54см). Вышивка на ткани равномерного переплетения получается более детализированной.
Накладная канва — это канва, предназначенная для вышивания на ткани, не имеющей равномерного переплетения. Так же для вышивания на ткани существует водорастворимая канва. После окончания вышивки ее достаточно опустить в теплую воду и канва растворится.
В некоторых вышивальных наборах производитель наносит на канву рисунок, который впоследствии заполняется вышитым крестом. Такую технику называют «печатный крест». Если на канве рисунок не обозначен, то это техника называется счётным крестом (приходится самостоятельно отсчитывать количество крестиков).
Виды стежков
1. Простой крест начинают вышивать справа сверху по диагонали налево вниз, а заканчивают справа снизу по диагонали налево вверх. Все верхние стежки должны лежать в одном направлении.
2. Полукрест — первый стежок шитья обыкновенного крестика.
3. Удлинённый крест — техника вышивания этого крестика аналогична простому крестику, только крестик заполняет не одну клетку канвы, а две или три клетки, расположенные вертикально.
4. Удлинённый крест со строчкой — удлиненный по высоте крест с небольшим горизонтальным стежком в центре.
5. Славянский крест — перекрещивающиеся с наклоном удлинённые крестики.
6. Прямой крест — состоит из вертикальной и горизонтальной линий.
7. Чередующиеся крестики — эта вышивка состоит из обыкновенных крестиков и других прямых. Начинают вышивать слева направо; проводят нитку через четыре вертикальные нитки и между четырьмя горизонтальными сверху вниз.
8. Двойной крест — чередование простых крестиков и между ними маленьких прямых.
9. Крест «Звёздочка» — еще один вид перекрещивания, состоящий из прямого крестика, на который накладывается четыре наклонных диагональных стежка такого же или меньшего размера.
10. Крест Левиафан (Болгарский) — шов отличается от простого крестика тем, что осложнён ещё двумя перекрещивающимися линиями (вертикальной и горизонтальной).
11. Рисовый шов — сначала заполняют весь фон большими крестами через четыре и четыре нитки, а затем только приступают к рисовым стежкам. Это стежки, проходящие через концы четырех разветвлений большого крестика так, что они сходятся в пространстве между крестиками, образуя, в свою очередь, новый крестик. Для первых крестиков берут довольно толстую нитку, а для вторых — более тонкую нитку другого цвета.

2. Вышивка гладью

Гладью называется вышивка, в которой гладьевыми стежками заполняется свободный контур узора. В основном выполняется растительный узор самыми разными цветами ниток на разных тканях.

Существует много видов глади: плотная белая с настилом (бельевая), легкая без настила, прорезная, теневая, атласная и другие. Чаще всего гладь используется для выполнения рисунков растительного характера. Белая гладь с настилом (бельевая). Этот вид глади применяют для вышивки на тонких тканях — батисте, крепдешине, тонком льне. Нитки берут мягкие и желательно блестящие — мулине, шелк. При выполнении гладьевых вышивок часто используют дополнительные виды шитья: мережки, «узелки», подкладной шов, «россыпь» и т. д. Рассмотрим наиболее распространенные приемы бельевой глади. В любом из этих приемов вначале на ткань переводится рисунок.

1. Художественная цветная гладь. Вышивается цветными нитками и шелком. Особенность этой вышивки состоит в том, что стежки делаются не прямые, как в белой глади, а косые. Эта гладь шьется без настила, не высокая, плоской гладью.
Выполняется цветными блестящими нитками. Наиболее эффектный вариант вышивки художественной гладью — шелком. Отличие ее от белой глади в том, что стежки делаются не прямые, а косые. Эта вышивка выполняется без настила, не высокой, а плоской (двусторонней) гладью. Если вышиваемая форма большого размера, то не следует делать слишком длинных стежков. Лучше смотрятся короткие стежки, выполненные сначала одним цветом, а затем другим, более светлым или темным, в зависимости от рисунка. Для того чтобы не было резкого перехода от одного цвета к другому, иглу рекомендуется вкалывать между стежками, а не в сделанный ранее стежок.

2. Белая гладь с настилом. Белая гладь получила свое название потому, что выполняется чаще всего белыми нитками на тонких тканях(маркизете, крепдешине, батисте) тонкими нитками — мулине, шелк. Чтобы научиться вышивке белой гладью,надо познакомиться с некоторыми самыми необходимымии приемами этой вышивки. Контур узора вышивается швом»вперед иглу» и затем вышивается гладьевыми стежками, плотно прилегающими друг к друг. Узор может быть вышит с настилом. Контур также прошивается швом «вперед иглу», затем внутренняя часть заполняется настилом хлопчатобумажными катушечными нитками. Сверху узор вышивается плотными гладьевыми стежкамиза контур в направлении, противоположном стежкам настила.

3. Атласная гладь. Для этой глади нужно брать мулине или шелк в одну нитку, чем тоньше нитка, тем лучше ложится рисунок.Особенностью этой глади является расположение стежков, которые ложатся плотно один к другому, не прикасаясь концами, а заходя один за другой. Каждый стежок вкалывают в середину соседнего стежка, несколько отступая назад под нитку предыдущего стежка. Стежки должны быть короткими, особенно по закруглениям.На лицевой стороне атласной глади — гладкий блестящий узор, а на изнанке — мелкие стежки.

4. Русская гладь.Стежки величиной от 5 до 7 мм идут по прямой нитке (вертикальной или горизонтальной) с пропусками в2-3 нити между ними. При обратном ходе стежки, прилегая плотно к ранее выполненным, прикрывают пропущенные 2-3 нити рабочей ниткой.

5. Прорезная гладь. Для ее выполнения контур рисунка сначала обводят швом «вперед иголку». Затем вдоль формы (к примеру, листика) делают надрез и обшивают следующим образом: выводят иглу с изнанки и с разреза и вкалывают ее с лицевой стороны в ткань. Получается узкий шов «закрутка».

6. Гладьевой валик. Представляет собой ряд плотно прилегающих друг к другу параллельных стежков. Бывает прямой и с наклоном. Для выполнения прямого валика с вертикальными стежками на лицевой стороне и слегка скошенными на изнаночной, выдергивают на ткани две горизонтальные нити на расстоянии 0,5 см одна от другой. Вдоль будущего ряда прошивают несколько стежков, чтобы закрепить нитку. Первый стежок по лицевой стороне выполняют строго вертикально. Укладывают все последующие стежки на расстоянии в одну нйтв ткани друг от друга параллельно первому стежку) Чтобы шов получился ровным, стежки нужно укладывать равномерно, не слишком свободно и не очень туго затягивая нитку.

7. Атласная гладь. Для выполнения этого вида глади используют шелк или мулине. Рекомендуется вдевать в иглу только одну нитку — чем тоньше нитка, тем лучше ложится рисунок. Особенность этой вышивки состоит в том, что стежки, плотно прилегающие друг к другу, заходят один за другой, а не соприкасаются концами. Каждый новый стежок выполняют, вкалывая иглу около середины соседнего стежка, чуть отступив назад, под нитку предыдущего стежка. Направление стежков должно подчеркивать форму вышиваемого предмета. Например, вышивая листик или лепесток, стежки направляют по жилкам. Когда на вышиваемой форме начинается закругленная часть, то число стежков увеличивают по линии изгиба, чтобы не получилась длинная косая или прямая линия от края к середине. Эти дополнительные стежки выполняют по краю, возвращаясь назад от середины формы к внешнему краю. При правильно выполненной вышивке на лицевой стороне ткани получается ровная блестящая поверхность рисунка, а на изнаночной — хаотично расположенные маленькие стежки.

Несколько видов швов:

«Пышечка» Рисунок по контуру обшивается швом «вперед иголку», затем выполняется настил и вышивается гладь.

«Дырочки» Штопальной иглой прокалывается центр кружочка. Край обметывается катушечной ниткой.

«Цветочек» Сначала делается «дырочка», затем цветок по контуру обшивается швом «вперед иголку». Делается настил, и каждый лепесток обшивается поперечными стежками, плотно прилегающими друг к другу.

«Узелки» Рисунок обшивается ровным гладьевым или стебельчатым швом и заполняется следующим образом: рабочая нитка, находясь на поверхности, накручивается на иголку один или два раза, затем возвращается к тому месту, откуда вышла. Вкалывая иголку, узелок следует придерживать пальцем, пока рабочая нитка не закрепит его на ткани.

«Россыпь» Как и в предыдущем способе, вначале обшивается контур рисунка. Затем вся форма заполняется мелкими стежками шва «назад иголку». Начинают заполнять от краев, параллельно очертаниям.

«Листик» Рисунок по контуру обшивается швом «вперед иголку», затем выполняется настил. Настил кладется вдоль листика, а сверху делают ровные, очень плотно прилегающие друг к другу стежки в направлении, противоположном настилу.

«Листик в раскол» Название «раскол» обозначает, что листик делится на две части. Начинают выполнять листик как обычно: сначала наметывают край, затем делают настил. На месте раскола листика выполняют два параллельных стежка. Сперва заполняют целую часть листика. Далее, дойдя до места раскола, заполняют сначала одну сторону, делая проколы между параллельными стежками, а когда одна сторона будет вышита, переходят ко второй.

Подкладной шов, или «восьмерки» Мелкими стежками «назад иголку» выполняется рисунок по контуру. Но, сделав один стежок, рабочую нить перекидывают на изнанке к другому краю, чтобы, получив там такой же стежок, вернуться назад для выполнения второго стежка рядом с первым. На изнаночной стороне получается частый переплет в виде «восьмерок». Места вышивки, выполненные подкладным швом, выделяются на просвети хорошо смотрятся на полупрозрачных тканях.

3. Вышивка ришелье

Ришелье отличается от других видов гладьевой вышивки, прежде всего, своей ажурностью, большим количеством прорезей, заполненных соединяющими столбиками, «бридами», и тонкими нитями, «паутинками». Контуры рисунков обшиты петельным швом. Узоры украшаются различными гладьевыми и другими украшающими швами.Настилаем по рисунку мелкими стежками швом «вперед иголку» в две линии весь контур. Затем крупными стежками делаем настил для гладьевых деталей узора. Кружки – из той же основной ткани, обшитые узким петельным швом. Петельный шов должен быть повсюду петлями к внешней стороне (краю). На плотных местах, не подлежащих вырезыванию, делаем дополнительные узоры: жилки листов стебельчатым швом, складки лепестков – узким петельным, крупные складки листов и т.п. – гладьевыми настилами, фестонами и другими украшающими швами. «Паутинки» и «бриды» выполняются до вырезывания отверстий, которое выполняется по окончании работы, после стирки, подкрахмаливания и отглаживания работы с обеих сторон. Эта часть работы требует особой осторожности и хорошего освещения. Надо тонкими ножницами вырезать ткань так, чтобы не повредить петельный шов у краев, не подрезать паутинки и в то же время не оставить торчащих ниток ткани.
Для вышивки в технике ришелье подбираются рисунки свободного контура, как геометрического, так и растительного характера. Детали рисунка должны располагаться таким образом,чтобы они соприкасались какими то частями, или чтобы между ними можно было проложить бриды, паучки или сетки. Нарисованный узор наносим на ткань, при этом линии, предназначенные для вышивки, можно обозначить тройным контуром.
Ришелье используют при создании скатертей, постельного белья, салфеток, отделки одежды и т.д. Исполненная на тонкой ткани тонкими нитками и мелким узором вышивка ришелье, комбинированная с английской гладью, сеточками и вставками из русских кружевных мотивов, служит красивой отделкой для блузок.
Вышивку ришелье можно исполнять на любой ткани какого угодно цвета: на полотне, холсте, парусине, тонком батисте и т.д. Весь контур узора сначала прометывают короткими стежками швом вперед иголку. Иногда его прометывают 2-3 раза; вышивка при этом получается рельефнее, и нитки крепче держат ткань после вырезания. При этой работе узелков делать нельзя и нитку надо закреплять, проводя ее вдоль контура рисунка.

4. Вышивка лентами

Вышивка шелковыми лентами является одним из самых древних видов народного рукоделия, его корни уходят в античные времена, когда зародилось искусство производить шелк в Древнем Китае. Впервые шелковую нить обнаружила в 2640 году до н. э. жена китайского императора Хуан-цзы прекрасная Си-Лин-Чи, которую в народе прозвали «Богиней шелковых червей». По легенде на традиционной прогулке императрица наткнулась на коконы тутового шелкопряда, нити которого ее очень заинтересовали. Проверив тонкую нить на прочность, Си-Лин-Чи решила размотать коконы и попробовать соткать из нитей полотно. От легкой и красивой ткани пришли в восторг и сам император, и его окружение. А через некоторое время Китай стал крупнейшим экспортером шелковой ткани и лент. Почти два века китайцы хранили тайну изготовлению диковинного полотна. Однако уже в I веке натуральные шелка и ленты из них, производимые в стране Восходящего солнца и доставляемые по Великому шелковому пути в Европу, стали вытесняться на рынке полотнами из бомбоцины — нитей, полученных от дикого шелковичного червя. Эти ткани изготовлялись в Греции на острове Кос. Несмотря на пополнение рынка новым красивым материалом, цена на шелк не падала и приравнивалась к стоимости золота. Поэтому украшать свою одежду лентами из шелка могли лишь знатные люди и представители царской семьи. Шелковыми лентами вышивали наряды исключительно для торжественных церемоний, обрядов и званых вечеров. Цвет ленты в то время был своеобразным индикатором происхождения и социального статуса. Женщины Древней Греции и Древнего Рима украшали дорогими лентами свои волосы. До средних веков шелковая ткань была дефицитом. Однако в середине XIV века мастерство изготавливать шелк дошло и до Италии, где разведению тутового шелкопряда способствовали климатические условия. С этого момента вышивка шелковыми лентами стала доступна более широкому кругу населения. Лентами подвязывали тяжелые портьеры в просторных залах, декорировали мебель и балдахины, а также изготавливали красивые картины. Лишь через столетие в 1446 году, когда вся папская курия переехала жить в Авиньон, под опеку Людовика XIV, французский король выписал итальянских мастеров для обучения ткацкому искусству ремесленников Франции. В Лион были доставлены лучшие итальянские ткацкие станки для выделки шелка и производства шелковых лент. В скором времени вся элита Франции ходила в шикарных одеждах, а Лион стал крупнейшим торговым центром шелка во всей Европе. Уже к 1560 году здесь насчитывалось около 50 тыс. ткачей, выпускающих шелковые ленты, а в соседних городах Франции Везли и Сент-Этьене 45 тыс. мастеров занимались производством тесьмы. Еще через век в 1660 году количество ткацких станков по выделки шелковых изделий в регионе выросло до 80 тыс. С каждым годом спрос на шелковые ленты и ткани возрастал а применение их становилось все шире. Людовик декорировал красивыми лентами и дорогими камнями даже свою обувь. Вся Франция погрузилась в легкомысленный стиль «рококо». Модными подарками для любимых женщин стали рукотворные безделушки, которые кавалеры изготавливали собственноручно в огромном количестве. Платья придворных дам стали объемными и задекорированными множеством дорогих лент. Именно в XVIII веке во Франции и появились первые схожие с современными вышивки шелковыми лентами. На смену шелковой кайме на дорогих платьях шелковыми лентами стали вырисовываться цветочные узоры «а ля рококо». Затем мода перешла и на белье. Нужно ли говорить, что мужья приходили в восторг от утонченных заманчивых розочек, вышитых изысканными лентами на чулках и сорочках своих жен. При королевском дворе стали открываться целые ателье по вышивке шелковыми полосками. Мастерская под громким названием «Поставщики королевского двора» славилась настоящими шедеврами, выполненными обычной иглой и шелковой лентой. Многие картины и предметы гардероба той эпохи сохранились до наших дней и являются достояние крупнейших современных музеев мира. Соседние страны недолго любовались красивыми нарядами французских господ. В скором времени мастерство вышивки шелковыми лентами добралось и до английских островов, а оттуда во все государства великой Британской империи. Во времена великого переселения европейцев из Старого Света в Америку вместе с мигрантами сюда прибыли тонны шелковых лент. Во всем мире в 70-е годы XIX столетия началась «шелковая лихорадка», которая господствовала, аж до начала XX века. Вышивка лентами теперь присутствовала не только на одежде и картинах, но и на дамских шляпках, зонтиках, абажурах и постельном белье. Упадок шелкового искусства пришел с началом Второй Мировой войны и глубоким кризисом. В послевоенное время мир охватила массовая эмансипация, и шикарный романтический стиль ушел на второй план. А вместо этого под эгидой равноправия между мужчинами и женщинами, в моду вошел строгий минималистский стиль «унисекс». И только совсем недавно великие дизайнеры одежды и интерьера стали возвращаться к декору шелковыми лентами. Ведь нет ничего прекраснее и удобнее, чем легкая, воздушная, натуральная лощеная ткань.

5. Вышивка золотом

Золотым шитьем называется вышивка металлическими нитями золотого и серебряного цвета. Золотое шитье, первоначально украшавшее предметы церковного обихода и дорогую светскую одежду, стало постепенно применяться в праздничной крестьянской одежде и одежде простых горожан. Особенно красочной была вышивка на головных уборах, платках. Головные уборы чрезвычайно разнообразны. Девичьи повязки, венцы, коруны, женские сборники, сороки, кички, кокошники — это лишь небольшая часть множества головных уборов. Шитые золотом и серебром, они надевались к праздничным костюмам и являлись самой нарядной и драгоценной его частью. Особенно дорогим головным убором, доступным наиболее состоятельным семьям, был кокошник. Обычно он выполнялся профессиональной золотошвеей на заказ и, обильно расшитый золотыми и серебряными нитями, жемчугом, перламутром, самоцветами, фольгой, стоил очень дорого. Народ украшал голову так, что даже обделенная красотой женщина становилась прекрасной царевной. Часто поверх головных уборов надевали нарядные платки. Особенно славились красотой и качеством нижегородские платки (Огородец, Арзамас и др.) с драгоценной золотой вышивкой. Для платков использовались мягкие, легкие ткани: миткаль, шелк, батист, кисея. Растительные узоры выполнялись золотыми и серебряными нитями, битью, украшались блестками, бахромой, галуном и кружевом.
В далекие времена, когда люди жили разобщенно, каждый народ, а иногда и небольшое селение имели свои особенности в вышивке и других видах народного творчества. С расширением связей между отдельными районами местные особенности обогащали друг друга. Из поколения в поколение отрабатывались и улучшались узоры и цветовые решения, создавались образцы вышивки с характерными национальными чертами. По характеру узоров и приемов их выполнения русская вышивка очень многообразна. Известно, что каждая область, а иногда и район имеет свои, только здесь бытующие приемы вышивки, свои мотивы орнамента, цветовые решения. Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северную и среднерусскою полосы.

6. Вышивка бисером

Вышивка бисером известна еще с глубокой древности. С давних времен, российские умелицы восхищали своим великолепным мастерством вышивания, сначала жемчугом, затем в середине 17 века — цветным стеклянным бисером. Стеклярусом украшалась одежда, вышивались картины с изображением различных пейзажей, церквей, икон и т. д.. В наше время вышивка бисером стала вновь популярной. Элементы из бисера используют в отделке одежды, что придает ей оригинальный и нарядный вид. Многие стили в моде не обходятся без бижутерии из бисера. Бисер, как материал имеет неограниченные цветовые возможности, он дешев и поэтому доступен каждому. Современные рукодельницы не только с успехом украшают одежду, но и обувь, кошельки, чехлы мобильных телефонов и сумочки. Огромную популярность имеет вышивка картин бисером, которые изображают цветы, птиц и животных. Для многих женщин вышивание бисером стало любимым хобби. Этот вид творчества требует особых навыков, терпения, сноровки и аккуратности. Огромную роль играет прекрасное расположение духа и развитая фантазия.

7. Изонить

Изонить или по-другому изображение нитью, нитяная графика — это создание изображения нитью на твердой основе, бумаге, картоне, cd-дисках. Техника изонити достаточно проста и ей обучают в детских кружках для развития разносторонних качеств у детей. Изонитью также можно заниматься в домашних условиях, создавая оригинальные открытки для друзей и знакомых, украшая свою квартиру своими поделками.

8. Блэкворк

Чёрная вышивка, блекворк — вышивка чёрной нитью, в которой широко используются счётные швы. Для этого стиля подходят любые нити, но особенно эффектно смотрятся сильно кручёные. Традиционно блекворк выполнялся шёлковыми нитями на белом или небелёном текстильном полотне или хлопчатобумажной ткани. Иногда для усиления впечатления, расстановки акцентов используются металлические или окрашенные нити. Разновидность вышивки, выполненная нитью красного цвета называется Scarletwork, разновидность вышивки, выполненная нитью зелёного цвета называется англ. Greenwork.
Стежки, используемые в технике блэкворк, называют «гольбейн», он похож на стежок «вперед иголку», вышивать им гораздо проще чем счетным крестом. Отличительной особенностью его является то, что он одинаково выглядит с обеих сторон полотна.
Чёрная вышивка шёлком на полотне была наиболее распространённой техникой декорирования одежды (рубашки, блузы, рукава) и предметов домашнего обихода, таких как чехлы для подушек, мебели, вплоть до конца правления Елизаветы I, однако потеряла популярность в XVII веке.
Старинных образцов чёрной вышивки сохранилось очень мало, поскольку шёлковые нити не выдерживали стирки с агрессивными моющими средствами, использовавшимися в то время.
В настоящее время чёрная вышивка снова стала популярной. Наиболее распространённые сюжеты для вышивания в этом стиле: шахматные фигуры, карты, здания эпохи Тюдоров, цветы и животные. Для того, чтобы подчеркнуть светотеневые эффекты в работе используют разное количество сложений нити.
Термин «чёрная вышивка» теперь используется как обозначение техники вышивки, а не её цвета.

9. Вышивка в ковровой технике

Вышивка в ковровой технике — также эта техника известна как техника Punch Needle (продергивание нити)или Ковроткачество — один из самых древних видов рукоделия, известный в Европе и странах Востока с периода раннего средневековья. Когда-то ковры использовались для защиты от холода, ими завешивали каменные сырые стены замков, стелили на холодные каменные полы. На Востоке и в Средней Азии, где ковроткачество достигло наивысшего уровня мастерства, мягкие пушистые ковры использовали для сидения, на них спали, возлежали во время трапезы, словом, они были неотъемлемой частью восточного убранства. Именно в странах Ближнего Востока и Средней Азии для изготовления ковров применялось узелковое ворсовое ткачество, с помощью которого создавались толстые пушистые и мягкие полотна.
В Европейских странах большее распространение получило гобеленовое ткачество. Тонкие тканые гобелены, изображающие жанровые сцены и сложные орнаментальные композиции, украшали стены замков и дворцов знатных вельмож. Изящные гобелены не только ткали на специальных станках, но и вышивали различными швами, создавая настоящие вышитые картины необыкновенной красоты. Мастерицы использовали различные виды швов для вышивания ковров. Самыми популярными, и сейчас широко применяемыми для вышивки, являются крест и полукрест, косой и прямой гобеленовый шов, болгарский крест, тамбурный шов и некоторые другие. Вышивка ковров этими популярными швами выполняется на крупной канве или толстой хлопчатобумажной ткани с крупным прямым переплетением долевых и поперечных нитей, образующих ярко выраженную сетку. Техника вышивания ковров перечисленными выше швами и сами швы называются счетными, когда необходимо высчитывать количество цветных стежков, наносимых на канву, в соответствии с количеством клеточек на цветной схеме коврового узора.
Современные мастерицы широко используют счетные техники для вышивания ковров и гобеленов. С течение времени меняются мотивы и орнаменты для вышивания, каждый новый век привносит свои сюжеты и узоры для создания ковров, но техника счетной вышивки остается неизменной, и в этом заключается ее безусловная ценность.

10 вышивка «Хардангер»

Вышивка «хардангер» — это старинная скандинавская техника ручной вышивки. Названная так в честь города на юго-западном побережье Норвегии, техника, тем не менее, зародилась на Ближнем Востоке, а к XVII веку переместилась в Европу и далее на север. Благодаря такому путешествию теперь у техники «хардангер» многочисленная «родня»: кипрская лефкаритика, итальянская punto antico и reticella, русское шитье по решетке…
Некоторые традиционные для хардангера элементы (квадрат, прямоугольник, крест) специалисты относят к ассирийским и египетским традициям, а знаменитую восьмиконечную звезду — и вовсе к индийской вышивке. Традиционно вышивка «хардангер» была элементом одежды и фигурировала в норвежском национальном и свадебном костюме bunad как вышивка на фартуке. Чуть позже, в XIX столетии, техника начинает использоваться и в украшении домашнего текстиля.
Стиль «хардангер» относится к счетным типам вышивки и в чем-то близок более привычным для нас мережкам. Но если мережка — это скорее «краевой», окантовочный прием вышивки, то «хардангером» можно заполнить все пространство ткани и получить восхитительно красивые узоры. Довольно часто технику «хардангер» называют счетной гладью, и это название как нельзя лучше отражает суть техники, ведь в основе ее лежат гладьевые стежки, но строго упорядоченные по длине и количеству. «Хардангером» вышивают на тканях равномерного переплетения (таких, в которых на 1 см приходится одинаковое количество долевых и поперечных нитей). Это непременное условие, ведь основным элементом узоров в технике «хардангер» является квадратный блок 4х4 нити.

11. Вышивка Синелью

Вышивка синелью СИНЕ́ЛЬ (от франц. chenille — «гусеница»; лат. canicula — «гусеница, собачка», под влиянием слова «синий») — ворсовыйили бархатный шнур для вышивки, рукоделия. С 1830-х гг. такие шнурки, напоминающие мохнатую гусеницу, использовали в монастырском и светском женском рукоделии. Синелью отделывали края домотканых изделий: делаликант, бахрому, кисти. Причем часто возникала контаминация (соединение) двух значений: декоративный шнур и сирень,сиреневый цвет. Синелью называли также узорную вышивку ворсистыми шёлковыми нитями.

Какие бывают виды вышивки? Обзорная статья + литература

Автор Артём Ичанкин На чтение 8 мин. Обновлено

Что такое вышивка?

Вышивка – древний вид шитья декоративными стежками по ткани. Суть искусства – украшение полотна оригинальными узорами. Вся работа производится вручную специальной иглой, либо крючком. Современная вышивка выполняется также на вышивальных машинах. Для работы используются пяльцы, игла (крючок), схемы и сам рабочий материал: бисер, нитки, пайетки, блёстки, драгоценные камни, ленты, монеты и т. п.

Вышивка, как вид искусства

Вышивка является видом искусства, которое успокаивает, приводит в порядок мысли, погружает в мир прекрасного. Готовая работа, пестрящая цветными красками, вдохновляет на новые, более интересные идеи, настраивает на вышивание сложных узоров на крупных полотнах.

Вышивка-вариация на тему “Мадонна с младенцем”

Вышитые картины сегодня – ультрамодный декор, подходящий для украшения любого интерьера. Здесь шитье основная суть – построить выкройку, перенести ее на ткань, вырезать и сшить изделие. Вышивальные стежки применить здесь можно, но только в качестве украшения сшитой работы. Кроме шитья, многие другие виды искусства (макраме, декупаж, скрапбукинг, пэчворк и т.д.) не имеют ничего общего с вышиванием.

Основные плюсы вышивки, как искусства:

  • использование полотен различной структуры и толщины;
  • множественные способы работы: вышивка гладью, стразами, лентами, шнуром, камнями, бисером, канитель, тафтинг, 3D-вышивка, аппликации и проч.;
  • декорирование сшитой или связанной одежды;
  • успокоение, благотворное влияние на нервную систему;
  • использование вышитых картин для декора квартиры/дома.

Готовая работа служит прекрасным подарком знакомым, друзьям.

Вышивка в домашнем декоре

Историческая справка

Первый стежок был сделан пещерными людьми, скреплявшими шкуры убитых животных. Так появилось шитье, которое впоследствии хотелось украсить рисунком. В итоге рождалось изделие, не похожее на остальные, ведь узоры имели различные размеры, структуру и направление. Первые работы датируются 4-5 вв. до нашей эры, найдены они в Китае.

Сначала для этого использовали каменное шило и костяные иглы, но с развитием цивилизации подручный материал вытеснили стальные, бронзовые, позолоченные иглы. Более сложными стали рисунки, для работы использовались не только нити, но и волосы, шелк-сырец, золотые и серебряные нити. Канвой служили шелковые ткани.

В языческое время женщины вышивали узоры на таких изделиях, как:

  • рушники;
  • полотенца;
  • занавески;
  • скатерти;
  • покрывала;
  • рубахи, сарафаны и другой одежде;
  • головные уборы;
  • носовые платки и т. п.

Для этого использовались, в основном, анималистические орнаменты: сказочные звери, райские птицы, насекомые. До 17 века этим рукоделием занимались представительницы знати и монахини, позже вышивание вошло в дома крестьян. С 7-8 лет девочки готовили себе приданое на свадьбу, вышивая узоры на одежде и домашнем текстиле.

Вышитая скатерть

Виды вышивки

Существует много видов вышивки, самые популярные из них:

  1. Вышивка стразами;
  2. Тафтинг;
  3. Вышивка пайетками;
  4. Вышивка канителью;
  5. Вышивка мережка.

Каждый вид по-своему интересен и имеет те или иные нюансы при работе.

Вышивка стразами

Вышивка стразами, или алмазная вышивка, особенно гармонично смотрится на джинсовой ткани. Процесс заключается в выкладывании камней согласно схеме. Для скрепления используется специальный клей, а для удобства – пинцет. Готовое полотно со стразами рекомендуется прокатать скалкой для лучшего склеивания.

Вышивка стразами

Тафтинг

Тафтинг заключается в нанесении большого количества петель, благодаря которым получается эффект пушистости. Обычно используется для декорации детских вещей и игрушек. Принты на одежде выглядят махровыми, на ощупь мягкие. Пример – махровые полотенца, халаты, коврики и т.п. Для ручного вышивания узелковым типом используется шерстяная и полушерстяная пряжа.

Тафтинг. Эффект пушистости

Вышивка пайетками

Достаточно простой способ вышивки, идеально подходящий для новичков. Взять пайетку, приложить к ткани, затем иглу вывести на лицевую сторону сквозь центр блестки. После этого закрепить по бокам парой стежков дополнительно для крепости. В центр пайетки нередко вставляют бисеринку или бусину. На кончик выведенной на «лицо» иглы надевают бусину и прокалывают полотно. Нитки можно использовать контрастные – так готовая работа смотрится интереснее.

Вышивка пайетками

Вышивка канителью

Канитель – скрученные в одну нить тонкие проволочки. На ткань наносят рисунок, затем на определенных участках шнуром либо фетром делают «настил». Получившийся рельеф закрывают канителью, в результате получается объемный узор. Для плоской вышивки канитель наносят сразу на рисунок.

Вышивка канителью

Вышивание мягкой канителью:

  1. Нить нарезают на мелкие кусочки.
  2. Иглу продевают сквозь центральное отверстие каждой спиральки.
  3. Нанизывание происходит подобно надеванию бусин на иглу.
  4. Пришивают подобно бисеру – из каждого кусочка выкладывается узор.

Жесткую канитель пришивают вприкреп, используя шов «через край», делая максимально короткие стежки.

Вышивка мережка

Мережкой называют группу швов, использующихся на прореженных полотнах с системой затягивания. Раньше этот вид вышивания применяли для украшения воротничков рубашек, скатертей, полотенец, салфеток, женских платьев и шарфов, блуз, юбок и т.д. Для вышивки мережкой используют ткани полотняного переплетения (конопляную мешковину и др.), нитки (например, мулине) и лезвие либо острый нож.

Вышивка мережка

Сначала их ткани выдергивают некоторое число нитей, лежащих в одном направлении. В результате должна получиться полоска шириной 3-5 мм. Выполнять мережку следует справа налево, по верхней границе продернутой полосы. Затем взять нить, сложенную вдвое, кончики ее продеть в иглу, оставив на длинном конце петлю.

Для получения одной кисточки необходимо захватить несколько нитей ткани и протянуть через петлю иголку. Это один из способов выполнения мережки, их существует огромное количество, например, снопик, жучок с центральной и без центральной нитей, столбик, козлик, звездочка, панка, настил, паучок и др.

Как начать вышивать, что для этого нужно?

Для новичков подойдет простой способ вышивания – нитками. Из инвентаря потребуются пяльцы, игла, нитки и канва.

Инструментарий для вышивки

Рисунок можно придумать самостоятельно либо использовать готовую схему. Схема размечена условными знаками, каждый тип означает определенный цвет нити. Вышивать удобнее всего крестиком, главная задача – крестики должны лежать в одном направлении, так узор будет красивее.

В качестве полотна желательно выбрать готовую канву – в ней сделаны специальные отверстия для иглы. Если нет канвы, можно воспользоваться мешковиной – у нее похожее плетение. Пяльцы лучше взять круглые, небольшого диаметра и зажать между кольцами ткань. Начать можно с незамысловатого рисунка, для которого потребуется 3-4 цвета нитей. Вышивать легче всего полукрестиком или крестиком.

Вышивка “под микроскопом”

Для вышивки крестиком иглу с нитью необходимо вводить в канву по диагонали – сначала в одном направлении, например, с нижнего правого угла в верхний левый, затем – с верхнего правого в нижний левый и придерживаться этого метода на всем протяжении вышивания. Для закрепления конца нити не нужно завязывать узел. Следует продеть конец нити под несколькими стежками с изнаночной стороны канвы и обрезать.

Книги по вышивке для начинающих

Новички могут приобрести книги по вышивке, если не знают, с чего начать обучение этому виду искусства.

Лесли Тир – «Вышиваем крестиком. Сладкая коллекция. Схемы для вышивки»

Книга Лесли Тир – знаменитого дизайнера – содержит большое количество схем для вышивки и красивых орнаментов на тему сладостей. Конфеты, соблазнительные пирожные, торты и мороженое – все выглядит вкусно и аппетитно. Каждый мотив имеет схему, которую легко воспроизвести на ткани: скатертях, полотенцах, салфетках и т.д.

Ирина Китаева ­­­– «Вышиваем сказку гладью. Любимые сказочные персонажи и не только»

В мире вышивания Ирина Китаева узнаваема и любима. В ее книге представлено множество схем для вышивки сказочных персонажей. Здесь найдутся и «Алиса в стране чудес», и «Маугли», и «Дюймовочка». Книга захватывает даже взрослых, опытных мастериц. В книге даны подробные описания существующих швов и техник работы.

Рэнгын Ачилолу – «Рельефная вышивка: Бразильская вышивка, вышивка шерстью, белая вышивка»

Книга знакомит с белой, бразильской вышивкой и вышиванием гладью. Также представлен материал по турецкой, ажурной вышивке и золотому шитью. Книга полна схем и оригинальных узоров, которые пригодятся для декора подушек, полотенец, одеял и т.п. Содержатся цветные иллюстрации, полные описания мотивов, техник.

Демкина М. – «Трехмерная вышивка. Филейно-гипюрная вышивка. Вышивка золотом»

Книга содержит различные типы вышивки, в том числе трехмерную. Сегодня этот вид особенно популярен. Она используется для создания панно, декора полотенец, скатертей, постельного белья и т.п. Книга знакомит с филейно-гипюрной, бисерной, тюлевой и золотой вышивками.

Н. Бекенова – «Вышивка атласными лентами»

Вышивка лентами – особый вид искусства. Книга учит с помощью шелковистого материала создавать великолепные букеты цветов и другие объемные узоры. Такое рукоделие подходит для украшения подушек, фоторамок, салфеток и проч. Книга содержит пошаговые иллюстрации и подробные описания.

видов вышивки — Crewel Ghoul

Какие бывают типы вышивки?

Отказ от ответственности: в этом сообщении есть несколько партнерских ссылок. Я получаю небольшую комиссию с покупок без каких-либо дополнительных затрат для покупателя. Я рекомендую только те продукты, которые я бы использовал, и они хорошего качества.

Часто меня спрашивают: «Что ты снова делаешь?». Существует так много разных видов вышивки, что может быть очень сложно вспомнить, как правильно понимать «то, что я делаю».Если вы хотите узнать больше о различных типах рукоделия, не ищите дальше! Может быть, вы даже найдете в этой статье что-нибудь, что захотите попробовать!

Так что же такое вышивка?


Ручная вышивка, по моим собственным словам, это украшение тканей или предметов одежды с помощью вышивальных стежков (т. Е. Обратный стежок, бегущий стежок, атласный стежок, список можно продолжать и продолжать). Это одна из наиболее распространенных форм вышивки, которую люди делать в эти дни.Если вы хотите пойти на мой урок, у меня есть один, посвященный ручному вышиванию цветов. У меня также есть сообщение в блоге, в котором подробно описаны ресурсы, инструменты и приемы, позволяющие научиться вышивать.

Экипажные работы

Я нашла в комиссионном магазине прекрасную работу бригадира.

Вышивка Crewel, или работа в команде, использует шерсть в качестве нити, но при этом используются те же типы стежков, что и обычная ручная вышивка. Разница, которую это создает, заключается в текстуре и внешнем виде вышивки.Обычно они имеют немного больший размер, поскольку шерстяная нить толще хлопковой нити, которая обычно используется при вышивании.

Вышивка крестиком

Вышивка крестиком с вышитым бордюром.

Для вышивки крестиком используется ткань аида, жесткая ткань равномерного переплетения с отверстиями. Он использует серию крестиков, а иногда и обратных стежков, а также работает в формате сетки или графика. Этот тип вышивки представляет собой форму вышивки счетными нитками, которая является менее свободной формой, чем ручная вышивка.Детали для вышивки крестом выглядят более однородно из-за ровного переплетения ткани, а стежки полностью ровные. У меня есть сообщение в блоге о том, как научиться вышивать крестиком вместе с бесплатным узором, по которому вы можете вышивать!

Вышивка Huck


Кредит изображения:
Виктория Пикеринг

Вышивка хаком выполняется на полотенце с использованием штопального стежка. Обычно используются хлопковая нить и тупая игла, и с помощью этого стиля вышивки обычно создаются геометрические узоры.

Вышивка рисованной нитью


Для вышивки вытянутой нитью используется ткань равномерного переплетения, и это еще одна форма вышивки счетной нитью. Части рядов ниток на куске ткани обрезаются или «вытягиваются», а затем втираются в ткань, оставляя отверстия. Оставляются группы нитей, которые затем сшиваются или ткутся вместе, образуя замысловатые узоры. Ресурсов для этого типа вышивки немного, так как это очень старый вид искусства, но я нашел это руководство для начинающих по рисованной нити, которое, возможно, стоит проверить!

Вышивка вытянутой нитью

Это еще один стиль вышивки счетными нитками, который включает создание рисунков со стежками, которые растягивают переплетение ткани, что затем образует отверстия в ткани. В отличие от нарисованной нити, этот метод не требует обрезки или удаления нити. Чтобы узнать больше о вытянутой нити и вытянутой нити, у Nordic Needle есть хорошая статья.

Рельефные изделия


Рельефная вышивка включает в себя вырезание отверстий или фигур в ткани и использование стежков (таких как подшивочный шов, изображенный здесь) для украшения края отверстия и предотвращения истирания.

Сашико


image кредит

Происходящая из Японии, эта форма вышивки использует непрерывный стежок для украшения ткани.Обычно используется темная ткань и светлые нити. Я думаю, это выглядит таким минималистичным и красивым! В этом уроке Skillshare рассказывается, как создать свой собственный проект Sashiko.

Пень

Изображение предоставлено: www.miriam-blaylock.com

Этот тип вышивки является более трехмерным, и я никогда раньше не рисковал этим видом вышивки. Хотя это выглядит очень сложно и весело! Проволока обычно используется для создания выпуклых стежков.

Блэкворк

Image Credit

Этот тип вышивки — еще одна техника вышивки счетными нитками, в которой, как и в названии, традиционно используется черная нить на белой ткани.В вышивке Blackwork используются повторяющиеся узоры.
На этом веб-сайте есть масса информации и узоров, которые я хотел бы попробовать!

острие иглы

В этом виде вышивки используется канва с дырочками. Можно использовать тканевые и пластиковые полотна. Поскольку отверстия в полотне намного больше, чем в тканях с более плотным переплетением, обычно используется пряжа. Полное руководство по рукоделию от Reader’s Digest объясняет, что «все стежки острия иглы выполняются в соответствии с сетчатой ​​структурой холста».

Игла пробойника

craftboutiquenyc — набор игл для перфорации

Игла для перфорации определенно появляется снова, и я могу точно сказать, почему! Это красиво и весело. Для этого нужно использовать перфоратор и ткань с ровным переплетением, например монашескую ткань. В зависимости от размера перфорационной иглы и размера отверстий в ткани вы можете использовать нити и пряжу разного веса. Готовый продукт выглядит как коренастый из петель нити, которую создает игла для перфорации.

Изучение новых форм рукоделия

Список, который я создал, — это даже не ВСЕ различных форм художественной вышивки, но я изо всех сил старался включить как можно больше. Я не являюсь экспертом во всех этих различных формах вышивки, но мне очень нравится опробовать каждую из них хотя бы раз. Я уже говорил об этом в своих сообщениях в блоге, но мне очень нравится находить новые книги по вышивке, которые можно использовать в качестве ресурсов.

Вот список некоторых из моих любимых, которые охватывают большинство, если не все различные типы, перечисленные выше:

Подробнее о вышивке:

Какие бывают техники вышивки | Блог

Ремесло, или искусство украшения ткани с помощью нитки и иглы, известно как вышивка.В настоящее время техники вышивки используются для демонстрации произведений искусства, имен и логотипов организаций, клубов и других предприятий. Существует несколько типов машинной вышивки и Пользовательская вышивка. методы, такие как вышивка счетной нитью, техника белой работы, вышивка с вытеканием свечей, вышивка с тенями и многие другие. Давайте кратко обсудим различные виды вышивки.

Вышивка счетными нитками

Эта техника вышивки подразумевает подсчет ниток в ткани для каждой строчки.Итак, получаются симметричные стежки. Вышивка крестиком — одна из самых распространенных вышивок счетными нитками. Вышивка блэкворк — тоже популярная техника.

Контурная вышивка

В этой технике вышивки контур дизайна обычно обрабатывается различными видами стежков, такими как цепной стежок, обратный стежок, основной стежок и контурный стежок. В основном, в этой технике стежок выполняется путем наложения обратных стежков и формирования нового рисунка.

Вышивка белая

Техника белой вышивки обычно используется на белой ткани с использованием белого мулине.Это также называется французской выложенной работой. Эта техника всегда включает в себя различные типы вышивки, такие как Broderie Anglaise, работа с тенями и т. Д.

Вышивка свечами

Вышивка с прожиганием свечей — это альтернативный вид техники вышивки белыми узорами. В этой вышивке обычно используется небеленая тяжелая хлопковая нить на небеленом муслине. Техника подсвечивания считается «традиционной техникой вышивки», потому что в этой технике используется старый метод, названный «колониальным узлом».Эти колониальные узлы выполнены по линии дизайна.

Пэчворк Вышивка

В этой технике небольшие кусочки ткани обычно собираются на другой тканевой основе. Как правило, они организованы в соответствии с эстетикой. В этой технике используются машинные или ручные стежки.
Техника пэчворк используется для большего эффекта, а также вы можете использовать любой вид стежка, который вам нравится, чтобы украсить свой дизайн. Эта техника вышивки в основном используется для украшения лоскутных одеял.

Вышивка Shadow Work

Для теневой вышивки используется стежок «елочка», который обычно используется на полупрозрачных или прозрачных тканях.Таким образом, тени могут быть красиво видны на лицевой стороне ткани. Эта техника вышивки обычно выполняется на прозрачных или полупрозрачных и легких тканях, таких как жоржет, вуаль, газон, органза, органди, батист, муслин и многие другие.

Вышивка в виде рыбьей чешуи

В вышивке в виде рыбьей чешуи обычно используется чешуя рыб, например, золотая рыбка, для создания дизайнов вышивки. Вышивка чаще всего выполняется на бархате. В этой технике сначала готовится чешуя, а затем в основании каждой чешуи делаются отверстия. После этого его можно пришивать по ткани.

Вышивка всегда может выполняться вручную или на швейной машине. Этот метод очень экономичен и надежен по сравнению с цифровой печатью и другими методами печати. Благодаря великолепным сочетаниям ткани, стежков и ниток каждый вышитый проект может отразить ваш стиль.

V&A · Стили вышивки: иллюстрированное руководство

Не знаете, какова ваша подсчитанная нить из фристайла? Не слышали о Барджелло? Ознакомьтесь с нашим иллюстрированным руководством.

Ремесло ручной вышивки практикуется во всем мире и включает в себя огромное количество техник, стежков, ниток, тканей-основы и украшений. Универсального способа классификации вышивки не существует, поскольку в разных культурах используются разные термины для описания стежков и техник. В этом руководстве представлены некоторые из наиболее распространенных стилей вышивки из наших коллекций, разделенных на три основных типа: счетная нить, фристайл и белая работа.

Вышивка с использованием счетных нитей (или просто «счетная») описывает все формы, выполненные с использованием заранее определенного количества стежков — через определенное количество нитей или участков в основной ткани.Они обычно имеют регулярные (и часто повторяющиеся) узоры, созданные с помощью комбинации нескольких относительно простых стежков на ткани с ровным переплетением. В некоторых стилях работы с счетными нитками фоновая ткань остается видимой, тогда как в других базовая ткань полностью закрывается. Типы счетной резьбы включают следующее:

Bargello Работа — это форма рукоделия, которая обычно вышивается на однониточном полотне и характеризуется использованием одной вертикальной строчки, называемой флорентийской.В классическом дизайне барджелло, основанном на рядах, смежные стежки прыгают либо «на два вверх», либо на «два вниз», образуя регулярные пики и впадины, которые создают иллюзию волнообразных полос. Происхождение этого стиля неясно, о чем свидетельствует множество названий, которые он носит: пламенный шов, флорентийская работа, венгерский пойнт и ирландский шов. Тем не менее, работы барджелло были в изобилии во Флоренции во время итальянского Возрождения и традиционно использовались для изготовления домашней обивки.

Слева направо: пара туфель с вышивкой барджелло, производитель неизвестен, 1730–40, Англия.Музей № Т.64 и А-1935. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Сиденье стула с вышивкой барджелло (деталь), производитель неизвестен, 1700–50, Англия. Музей № Т.178-1925. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Берлинское шерстяное изделие — это форма износостойкой вышивки острием, при которой на холщовой ткани выполняется один тип стежка. Характерной чертой этого стиля является использование рисунков, напечатанных на «точечной» бумаге, с квадратами, соответствующими квадратам на холсте. В основном доступные в виде доступных отдельных листов, когда они были впервые произведены в Берлине в 1800-х годах (отсюда и название), эти узоры продавались в больших количествах, создавая что-то вроде повального увлечения в викторианской Британии.К 1840 году в страну было ввезено более 14000 человек. Традиционно для создания трехмерных эффектов использовалось много смелых оттенков шерсти, которые делали поразительные мебельные покрытия и подушки для викторианского дома.

Слева направо: дизайн для шерсти в Берлине, Герц и Вегенер, около 1860 года, Берлин. Музей № E.3727-1915. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Эскиз берлинской шерстяной ткани, Сара Бланд, ок. 1836 — 54, Англия. Музей № E.372: 23-1967. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Blackwork — это элегантная монохромная форма вышивки, которая традиционно использовалась для украшения аксессуаров одежды, таких как кепки, воротники, манжеты и рукава, по всей Европе в 16-17 веках.Обычно для работы с тканями с ровным переплетением, блэкворк XVI века использовал счетные стежки для создания небольших повторяющихся геометрических или цветочных форм; сплошные узоры назывались наполнителями «подгузник». К началу 17 века появились более крупные, более натуралистичные рисунки. Популярны были извилистые стебли, соединяющие цветы и листья, с вкраплениями птиц, животных и насекомых. Эти рисунки можно было напечатать или иным образом перенести прямо на полотно, но также были наняты профессиональные вышивальщицы или художники, чтобы рисовать новые рисунки от руки.

Жилет с черной вышивкой, производитель неизвестен, 1620–25, Англия. Музей № Т.4-1935. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Вышивка крестиком создана с помощью одной из самых простых и легко узнаваемых техник вышивки: две диагональные линии пересекаются, вторая образуется поверх первой. Один из старейших стилей вышивки (самый ранний из существующих примеров датируется 850 годом нашей эры), он до сих пор остается одним из наиболее широко используемых в мире. В западной культуре его лелеют за то, что он ассоциируется с честной простотой — вероятно, это результат его использования в исторических сэмплах с благочестивой тематикой, а позже и в школах.Хотя вышивка крестиком часто используется для формирования очень простых узоров на ткани с открытым переплетением и сеткой, она также может создавать чрезвычайно сложные эффекты, привнося иллюзию теней и трехмерности в фигуративные предметы.

Вышитое панно, производитель неизвестен, ок. 1855 г., Англия. Музей № Т.263-1968. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Когин — это разновидность японской вышивки штопальным стежком, которая зародилась в префектуре Аомори на севере Хонсю в период Эдо (1615–1868).Вышитые преимущественно из белого хлопка, параллельные счетные стежки накладываются на один слой фоновой ткани (обычно окрашенной в индиго), образуя ромб и другие геометрические узоры. Ремесло, рожденное необходимостью, этот стиль был разработан для увеличения долговечности толстой спецодежды, которую носят фермеры в суровые зимы на полуострове Цугару. К началу 20-го века когин почти вымер, но в последнее время он был возрожден из-за предметов домашнего обихода и моды и продвигался как мейбуцу (признанный региональный деликатес).

Кимоно (с деталями, показывающими вышивку когин), производитель неизвестен, 1880–1920, Япония. Музей № FE.141-1983. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Канва описывает любую форму вышивки, выполняемую на жестком полотне с открытым переплетением, в отличие от других тканей, чаще всего простым швом «палатка» (диагональный или «полукрест»). Как правило, рисунки на холсте полностью покрывают холст и основаны на использовании пряжи разного цвета для создания рисунка. «Пети-пойнт» описывает работу на холсте, в которой используются крошечные стежки на холсте с наибольшим количеством нитей.Эта техника часто использовалась для создания деталей, эта техника использовалась Марией Королевой Шотландии в вышивках, которые она делала, чтобы скоротать время во время своего долгого заключения ее кузиной Елизаветой I. Работа с холстом была популярным домашним ремеслом для женщин с 16 века. и далее, используются для изготовления драпировок для кроватей, декоративных занавесей, наволочек и мягкой мебели.

Вышитое панно, производитель неизвестен, 1725 — 50 гг., Англия. Музей № Т.122-1938. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Произвольная (или «поверхностная») вышивка включает в себя любую «неучтенную» форму ручной вышивки, то есть те, в которых дизайн не ограничивается переплетением основной ткани.Это обеспечивает большую гибкость при создании трехмерных эффектов и различных разделов с использованием огромного разнообразия стилей стежков. С помощью фристайла можно интерпретировать практически любой дизайн, от натуралистических сцен до очень декоративных узоров. Нити также могут быть наложены на поверхность ткани и закреплены второй нитью (метод, называемый «коушинг»). Следующие типы вышивки можно отнести к категории фристайл:

Художественное рукоделие — стиль вышивки, отстаиваемый в XIX веке дизайнером Уильямом Моррисом, ключевой фигурой в движении искусств и ремесел.Моррис чувствовал, что викторианская одержимость берлинской шерстью была причиной упадка навыков иглы, и вместо этого продвигал более традиционные методы, которые часто были вдохновлены природой и находились под влиянием исторических тканей из Италии, Ирана (тогда Персии) и Турции. Художественное рукоделие также было поддержано созданием Королевской школы рукоделия в 1872 году, целью которой было восстановление «Орнаментального рукоделия для светских целей на высокое место, которое оно когда-то занимало среди декоративного искусства». Экспериментальные работы, вдохновленные художественным рукоделием, были выполнены Джесси Ньюбери, вышивальщицей и преподавателем Школы искусств Глазго.

Слева направо: настенная подвеска с художественной вышивкой (фрагмент), разработанная Уильямом Моррисом, выполненная миссис Адой Фиби Годман, 1877-1900, Англия. Музей № Т.166-1978. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Вышитый вручную чехол для подушки, Джесси Ньюбери, около 1900 года, Шотландия. Музей № Т.69-1953. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Вышивка по китайскому шелку (xiu) практикуется в Китае на протяжении тысячелетий. Обычно в нем используются различные стили стежков и широкий спектр проверенных временем дизайнов: фигуративные мотивы с изображением цветов, птиц и животных, а также геометрические и абстрактные узоры.Раскрученные (плоские) шелковые нити создают богатый блеск и в сочетании с набивной строчкой создают прекрасные трехмерные эффекты; скрученные нити прочнее и создают более смелые линии. Китайская вышивка имеет четыре различных региональных стиля: Шу сю (Сычуань), в котором используются в основном природные мотивы; Су сю (Цзянсу), в котором цвета более натуралистичны; Сян Сю (Хунань), известный подражанием живописи, гравюрам и каллиграфии; и Юэ сю (Гуандун), для которого характерно использование ярких цветов, отсутствие попыток создать иллюзию глубины и преобладание мотивов драконов и фениксов.

Китайское вышитое панно (деталь), производитель неизвестен, XVIII век, Китай. Музей № Т.171-1948. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Crewelwork — это богатая и сложная форма вышивки, возраст которой не менее 1000 лет. Его название происходит от крэла, тонкой двухслойной шерстяной пряжи, из которой его делают. Широкий спектр стежков используется для обводки, а затем для заполнения красочных мотивов, которые поразительно используют как штриховку, так и текстуру.В Англии в конце 17-го — начале 18-го веков в моде работа с экипажем для украшения такой мебели, как покрывала для кроватей и занавески. На дизайн этого периода сильно повлиял индийский текстиль, импортированный Ост-Индской компанией, который отличался яркими и экзотическими узорами в высокой степени стилизованной флоры и фауны.

Занавес с ручной вышивкой, производитель неизвестен, 1660 — 1700 гг., Англия. Музей № Т.29-1932. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Золотое изделие — это форма вышивки золотыми или позолоченными металлическими нитками.Первоначально в этом стиле использовалось чистое золото, этот стиль существует уже не менее 2000 лет и всегда ассоциируется с богатством и статусом. Между 1250 и 1350 годами золотые изделия в Англии достигли выдающихся высот художественного мастерства и технического совершенства в произведениях, известных под общим названием opus anglicanum (что на латыни означает «английская работа»). Это были великолепно роскошные вышивки, на которых часто изображались сцены из Библии. Золотые изделия остаются важным элементом религиозных, военных и церемониальных регалий, а также до сих пор используются для драматического эффекта в традиционном индийском стиле вышивки зардози.Многие дизайнеры от кутюр часто настаивают на использовании настоящих нитей из драгоценных металлов — часто в сочетании с дополнительными элементами, такими как бусины и граненое стекло, — чтобы придать вечернему образу дополнительный гламур.

Слева направо: La Ligne H, вечерний ансамбль с золотой отделкой (деталь), дизайн Christian Dior, вышивка Боденом Броссеном, 1954–55, Франция. Музей № Т.12 и А-1977. © Музей Виктории и Альберта, Лондон; Часовня Торнтона, 1510–1533 гг. 697-1902. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Рельеф (или пень) использует ряд различных материалов и техник для придания трехмерной энергии образным вышивальным рисункам. «Живого» образа можно добиться за счет сшивания набивки для создания формы, использования разных ниток на небольшой площади для создания затенения и проволочных накладок (небольшие кусочки вышивки обрабатывались отдельно, а затем добавлялись к основному изображению) для создания нежных листья, крылья и лепестки цветов. Рельефные изделия были популярным средством украшения шкатулок, которые делали и использовали девочки в 17 веке. Панели работали как часть их обучения рукоделию в возрасте 11 или 12 лет. Библейские, мифологические и классические сцены были популярными темами.

Вышитая шкатулка с рельефной работой, Марта Эдлин, 1671, Англия. Музей № Т.432-1990. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Включая как счетную нить, так и технику фристайла, белая работа определяется в большей степени характерным внешним видом вышивки белым цветом на белом материале, чем способом ее изготовления. Строчка должна быть гладкой и ровной, что требует значительного мастерства, а это означает, что исторически большая часть белых работ производилась профессионально. Однако, как и другие формы вышивки, в середине и конце XIX века она стала модным занятием для европейских и американских женщин из среднего класса.Белая кладка обычно используется для церковного постельного белья и одежды, а также для ночного белья, одежды для крещения и отделки, и обычно имеет отверстия (созданные путем разрезания или растягивания нитей) в качестве элемента украшения.

Эрширская работа — так называется вышивка на тонком муслине. Он возник в городе Эр в Шотландии, центре производства муслина, и стал популярным в начале 19 века, когда в моде были простые платья из муслина. Этот простой стиль ришелье характеризуется нежным цветочным орнаментом с висячими элементами, выполненными атласной строчкой (плоские стежки, выполняемые последовательно, чтобы заполнить области рисунка) с наполнителем из игольчатого кружева (кружево, созданное только с помощью иглы и нитки).Работы Эйршира, которые часто используются для создания замысловатых узоров для воротников, манжет, чепчиков и детских халатов, имеют много параллелей с индийским чиканом, еще одним видом вышивки, который великолепно украшает легкий, как воздух, муслин.

Длинное платье с эйрширской работой (деталь), производитель неизвестен, 1820–1830 гг., Шотландия. Музей № CIRC.410-1924. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Broderie anglaise — это простая форма вышивки ришелье, которая не зависит от переплетения ткани.Вместо этого ткань основы разрезается, чтобы сделать декоративные отверстия, края которых должны быть закрыты, чтобы создать эффект кружева. В дизайне часто используются цветочные мотивы, которые особенно подходят для круглой и овальной перфорации брудери англэйс. Зубчатые края, обработанные петельным швом, являются типичной особенностью. Считается, что эта техника зародилась в Восточной Европе в 16 веке, сейчас эта техника тесно связана с английской вышивкой (отсюда французское название « broderie anglaise ») — и до сих пор широко используется для отделки детского белья, платьев, ночного белья, нижнего белья и домашнего постельного белья.

Пальто с вышивкой «брудери», неизвестный производитель, 1879, Англия. Музей № Т.162-1962. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Рельефный узор описывает любую форму вышивки, основанную на тканой основе, секции которой были вырезаны и обрезаны. Этот стиль белой работы зародился в Италии эпохи Возрождения, где монахини создавали прекрасный текстиль для церковного использования, сначала удаляя нити, а затем целые участки фоновой ткани, чтобы полностью использовать контраст между светом и тенью.Позднее эта работа была передана по контракту наемным вышивальщицам, которые установили традицию украшения полотна замысловатыми узорами для вышивки. Очевидный труд, связанный с этой формой белой работы, сделал ее легким средством обозначения социального статуса, а в Европе в 16 и 17 веках она стала ассоциироваться с королевской семьей и дворянством, а предметы часто обменивались как подарки высокого статуса. Рельефное искусство также является источником кружева: со временем вышивальщицы проделывали все большие и большие отверстия, создавая «ретичеллы» (плавающие формы), в которых льняная подкладочная ткань была почти полностью срезана, что в конечном итоге привело к созданию нового вида ткани, известного как кружево’.

Платок с вышивкой (деталь), производитель неизвестен, 1600, Италия. Музей № 288-1906. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Нарисованная нить — это форма вышивки с счетными нитками, которая, как считается, возникла в Египте, при которой определенные нити основы (идущие вертикально) и утки (идущие горизонтально) ткани-основы обрезаются и вытягиваются с помощью оставшиеся нити сшить вместе, чтобы создать замысловатый узор. Этот стиль, часто используемый в сочетании с вышивкой, вытягиванием ниток и / или вышивкой, был чрезвычайно популярен для украшения границ столового белья и нижнего белья в 16 веке.Нарисованная нить имеет сильную традицию в скандинавской вышивке и используется в норвежском стиле белой работы под названием Хардангер для создания геометрических узоров, основанных на относительно небольших квадратных или прямоугольных отверстиях.

Образец вышивки вытянутой нитью, неизвестен, 1800, Германия. Музей № 194–1885. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Mountmellick , в отличие от большинства других видов побелки, не имеет отверстий или открытых пространств. Вместо этого он полагается на создание трехмерного эффекта со стежками, спланированными так, чтобы лежать на поверхности ткани с минимальным количеством ниток на изнаночной стороне.Чтобы уравновесить эту фактурную вышивку, края традиционно были отделаны толстой бахромой, создавая прочную ткань, которую можно было использовать как покрывало или скатерть. Маунтмеллик, одна из немногих родных для Ирландии техник рукоделия, названа в честь города в графстве Лаойс, где, как говорят, около 1825 года она была разработана Джоанной Картер, директором школы, где обучали бедных женщин навыкам шитья. Хотя Маунтмеллик был распространен по всей Ирландии, к середине 19 века его популярность упала, и после этого его не особо поддержали, несмотря на кратковременное возрождение в 1970-х годах.

Саше (носовой платок) с вышивкой Mountmellick, производитель неизвестен, 1880 г., Ирландия. Музей № Т.100-1963. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Протянутая нить (или протянутая ткань) может иметь внешний вид, похожий на вытянутую нить, но требует противоположной формы базовой ткани, такой, которая имеет неплотное переплетение, в котором нити могут быть собраны вместе, используя тугие стежки, создавая отверстия по обе стороны от обработанной линии. Это необычная форма вышивки, поскольку стежки на самом деле не предназначены для того, чтобы их можно было увидеть — в рисунках с вытянутой нитью отверстия являются основным элементом и используются для создания рисунка.Тянутая нить стала признанной техникой в ​​18 веке, вероятно, из-за популярности тонкого полотна с тонким переплетением, такого как батист и газон.

Пробоотборник с натянутой резьбой, производитель неизвестен, середина 17 века, Англия. Музей № Т.187-1987. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

3 основных типа специальных стежков для вышивания

Добавляя элементы вышивки к своей одежде, вы можете рассчитывать на профессиональный и элегантный результат, отражающий ваш личный или деловой бренд.Вышитая одежда дает возможность стильно продемонстрировать вашу организацию и ее членов. Для того, чтобы это стало возможным, компании-декораторы используют три различных специальных стежка для вышивки, чтобы создать красивую индивидуально вышитую одежду, которую вы видите. Каждая строчка придает ткани индивидуальный вид вышивки.

  1. Первый тип строчки — это атласная строчка, которая дает глянцевую, ровную текстуру, напоминающую атласную ткань. Когда дело доходит до вышивки, чаще всего используется атласная строчка.Эти блестящие стежки обычно используются для обводки букв и хорошо подходят для заполнения небольших областей и выделения более крупных рисунков. Стежки лежат заподлицо и аккуратно прилегают к ткани, на ней нет рельефной набивки, что делает их функциональной основной строчкой, которая имеет множество целей. В мире тканей атласные швы также могут называться дамасскими швами.
  2. Второй тип специальной вышивки — это ходячая строчка, но ее часто называют бегущей строчкой. Независимо от того, идет ли шов или бежит, он выглядит одинаково.Стежки выглядят как длинные черточки и могут выглядеть сшитыми вручную. Ходячий стежок используется в основном для детальной работы, а при совместном использовании создает красиво оформленное детализированное изображение — например, изображение логотипа. Однострочные стежки также используются для контуров изображений, которые иногда можно комбинировать с другими типами специальных стежков для вышивания, чтобы создать идеальное изображение с большим вниманием к деталям. Наконец, ходячий стежок считается совместимым со всеми типами тканей, что делает его наиболее универсальным стежком.
  3. Используется для заливки цветом больших областей дизайна, заполняющие стежки могут выступать в качестве основы при использовании под другими типами вышивки; особенно при работе над созданием устойчивой поверхности для детальной вышивки на легких тканях, таких как шелк. Заливочные стежки используются для сборки многих рядов для создания твердых форм. При использовании оцифрованных вышивальных систем заполняющие стежки могут быть превращены в рисунки, что в конечном итоге предлагает разнообразие вышивальных проектов, таких как ткачество или цепочка.

Хотя существует три основных специальных стежка для вышивания, ходячая строчка и атласная строчка являются наиболее часто используемыми типами.Каждая строчка имеет свой собственный вид и текстуру, а три стежка можно даже комбинировать, чтобы получить индивидуальную вышивку, которая будет выглядеть богато и детально. Поскольку заполняющие стежки приподняты, они добавляют текстуру объекту, животному или логотипу, в то время как атласные стежки получаются плоскими и элегантными.

Когда профессионалы вышивают одежду по индивидуальному заказу, они обычно рассматривают, какой тип материала будет использоваться, прежде чем выбрать правильную строчку. Что еще более важно, хорошая визуализация окончательного дизайна обеспечит идеальный тип вышивки для этого конкретного изделия.

различных видов вышивки в Индии — Блог

Вышивка — это декоративное искусство украшения различных тканей и материалов иглами, пряжей и нитками. Раньше это рукоделие в основном носили домашние женщины, они находили это расслабляющим и часто называли «рисованием разноцветными нитками».

Это искусство считалось разнообразным и ярким свидетельством нашей богатой индийской культуры. Традиционно мотивы вышивки были вдохновлены нашими историческими замысловатыми узорами, и постепенно дизайны стали вдохновляться всем и вся, например, растениями, цветами, но каждый дизайн имел свою уникальную сущность.

Каждый стиль различается в зависимости от региона, к которому он принадлежит, и типа ткани, из которой вышивают. По мере того, как мы глубже понимаем вышивку, важна текстура ткани и выбор стежка. Да, существуют различные типы вышивки строчек, такие как цепная строчка, бегущая строчка, вышивка крестиком, атласная строчка и т.д. Последние тенденции показывают, что вышивка теперь выполняется также на пуговицах, воротниках и карманах.

Индийская вышивка выделяется благодаря кропотливой работе, связанной с использованием уникальной техники, подбором ткани и ярких ниток для создания феноменального произведения искусства.

Ниже приведены некоторые из известных индийских вышивок, которые вдохновляли поколения дизайнеров.

Чиканкари

Чиканкари принадлежит «Навабо ка шехер» Лакхнау. Он был представлен Нур Джахан, женой императора Великих Моголов Джахангира в 17 веке как персидское искусство в Индии.Одна из самых ярких особенностей этой вышивки — стежков . Некоторые из самых популярных строчек, которые используются в Лакхнау Чиканкари, включают цепную строчку, нижнюю строчку и обратную строчку. Стежки выполнены безупречно и аккуратно, так много тяжелой работы и терпения стоит за этим искусством, которое придает одежде вид богатства и красоты.

Читать: — Топ 5 тканей для ручной вышивки

Chamba Rumal

Чамба Румаль — это вышивка на носовом платке красочными нитками и замысловатыми узорами.Он возник в княжеских горных государствах Кангра, королевство Чамба. Цветовая схема , используемая при этом , приятна и ярка, люди обычно предпочитают дарить ее на свадьбах и в благоприятные дни.

Канта

Канта возникла в Бенгалии и Одише. Другое название этой вышивки канта — Накша, и она выполняется на лоскутных одеялах, простынях, Dupatta и сари с непрерывными стежками.Особенностью вышивки является то, что узор одинаковый на обеих сторонах ткани, поэтому его можно использовать с обеих сторон. Тема мотива в Kantha обычно включает людей, животных, растения и геометрические узоры.

Читать: — 6 лучших институтов вышивки в Индии

Пхулкари

Пхулкари — один из самых известных мастеров вышивки в Пенджабе.Он был введен в 15 веке, во время правления махараджи Ранджита Сингха. Уникальная особенность вышивки заключается в том, что она выполнена на тусклой цветной основе, а для создания узоров используются яркие цветные нити. Они в основном геометрические, а зеленый — основной цвет, который они используют.

Зардози

Самая богатая форма индийской вышивки — зардози или зари. Он был введен в 16 веке в Индии Моголами.Зардози происходило из персидского происхождения и означало золотое шитье, поэтому в нити использовались металлические. В настоящее время работа Зари имеет свою суть и царственность, вышивка выполняется с использованием нити из настоящего золота , и бусин «Ситара» для эксклюзивных дизайнерских изделий.

Тода

Вышивка Тода возникла в Тамил Наду, на холмах Нилгири. Это в основном практиковалось женщинами и выполнялось сообществом тода. Раньше вышивали только шали, а теперь — сумочки, простыни и даже сари.Сообщество тода поклоняется буйволам как своему богу, поэтому основной мотив, который они используют, — это буйвол и стилизованные луна, солнце и звезды, чтобы сделать красивую вышивку.

Прочтите: — Как Шалака Боджалвар воплощает в жизнь мечту каждой невесты с помощью своих уникальных дизайнов вышивки

Руководство по пяти типам вышивки для начинающих

Если вы новичок в рукоделии, вы можете встретить множество терминов, которые сначала не поймете.Сегодня в этом Руководстве по пяти типам вышивки для начинающих мы рассмотрим 5 основных категорий, с которыми вы, вероятно, столкнетесь при изучении рукоделия: блэкворк, белила, пень, вышивка крестиком и круглая вышивка. Вы узнаете, что означают эти термины, историю каждого из них и как вы можете изучить и освоить техники вышивки, которые подпадают под каждую категорию.

Для дополнительной справки мы создали исчерпывающий глоссарий терминов по вышивке, доступный бесплатно здесь, на веб-сайте EGA.

Что такое Блэкворк?

Традиционно для вышивки блэкворк использовались черные нити на белой ткани как при поверхностном шитье, так и в счетной работе. С 1920-х годов это считается вышивкой счетными нитками, традиционно выполняемой темными нитками на светлом фоне. В этой технике используются повторяющиеся геометрические узоры в качестве заливки элементов дизайна. Двусторонняя блэкворк — это особая техника, при которой вышивка выполняется двойным непрерывным стежком, так что на нижней стороне получается такой же или такой же восхитительный узор стежка.Этот вид блэкворк часто называют вышивкой по Гольбейну.

История Blackwork

Черно-белая вышивка упоминается в Кентерберийских сказках Чосера, написанных между 1388 и 1400 годами, и на протяжении веков она использовалась в крестьянских вышивках восточноевропейских стран. Считается, что в глубокой древности блэкворк возник в Восточном Средиземноморье и путешествовал с маврами в Испанию. Екатерина Арагонская, испанская жена Генриха VIII, популяризировала его в Англии в 16 веке.В описаниях домашних хозяйств того времени упоминаются испанские работы, но нет уверенности в том, что этот тип вышивки аналогичен ныне производимой черной вышивке. В этот период Ганс Гольбейн Младший рисовал английскую знать в их изысканных одеждах, многие из которых были украшены черной вышивкой. Заброшенный в 17 веке, блэкворк возродился в начале 20 века. Сегодня, чтобы выразить современные идеи, он стал более свободным по стилю и цвету, поскольку он используется как в изобразительной форме, так и для украшения одежды.Основные стежки, используемые в блэкворк, — это двойной проходной стежок, который также называют стежком Гольбейна, обратным стежком и штопальным стежком. Контуры, если они используются, выполняются двойным ходом, стежком, цепочкой, накидом или другими подходящими контурными стежками. Для блэкворк подходит любая белая или светлая ткань равномерного переплетения с любой темной рабочей нитью, диаметр которой примерно равен диаметру нити основной ткани. Современные изделия часто выполняются из темных тканей светлыми нитками. Для акцентов можно использовать металлические нити и пайетки.

Узнайте больше о блэкворк здесь, в Википедии.

Ресурсы для изучения и освоения блэкворк

В Интернете есть множество отличных учебных пособий, бесплатных проектов, классов и семинаров, посвященных различным техникам черной работы. Вот некоторые из них, которые можно добавить в закладки:

• Онлайн-курс «Корзина золота» от EGA (показан выше)
• Хэллоуин Blackwork Biscornu (бесплатный проект)
• Введение в Blackwork Tutorial от Peacock и Fig
• Введение в Blackwork от Кэрол Лезер

Что такое белые работы?

Термин «белая работа» описывает все бесцветные вышивки, выполненные белыми неотбеленными хлопковыми или льняными нитками.Белые работы подразделяются на множество категорий, но их можно отнести к грубым и мелким работам. Грубая белая работа включает в себя такие техники вышивки, как ришелье, маунтмеллик, хардангер, старый хедебо и ретичелло. Некоторые примеры прекрасной белой работы включают Ayreshire, Carrickmacross, работу chikan, работу Dresden и аппликацию теневой работы.

История белой работы

Ранние образцы белой работы датируются примерно 15 веком, хотя записи указывают на то, что они были произведены раньше.Белые работы были распространены в Китае, Индии и по всей Европе, где многие из этих методов использовались для украшения домашнего постельного белья или создания религиозных предметов, таких как алтарные ткани и церковные облачения.

Узнайте больше о белых работах здесь, в Википедии.

Ресурсы для изучения и освоения белых работ

В Интернете есть множество отличных учебных пособий, бесплатных проектов, классов и семинаров, посвященных различным техникам белой работы. Вот некоторые из них, которые можно добавить в закладки:

• Онлайн-курс по вышивке Schwalm от EGA (показан выше)
• Ресурсы по белому вышиванию от The Spruce Crafts
• Урок по белому вышиванию из журнала Classic Sewing Magazine
• Введение в белые работы Кэрол Лезер

Заинтересованы в практическом обучении? Ознакомьтесь с этой расширенной учебной программой в Уинстон-Салеме, штат Северная Каролина, 20-25 сентября 2020 года: Изабелла, украинский пробоотборник белой работы с Терри Бэй.

Что такое Stumpwork?

Также известная как рельефная вышивка, пень — это современный термин, обозначающий вышивку с высоким рельефом шелком и металлическими нитями, характеризующуюся определенными мотивами и условностями. Некоторые думают, что для того, чтобы быть настоящим пеньком, вышивка должна содержать изображения одного или нескольких людей. В связи с вышивкой пней используются следующие термины: слитки, вышивка слитками, шкаф, шкатулка, вата, тиснение (тиснение), вышивка на штампе, фигурки, драгоценности, морщинка, слюда, окантовка зеркала, острие, набивка, пайетка. , жемчуг, изнаночные петли, рельефная вышивка, рококо, пайетки, блинчик, блестки, символика, пергамент, проволочные рамки, деревянная форма.Почти каждый стежок в словаре рукоделия используется в пнях.

История пней

Этот стиль вышивки был популярен в 17 веке, когда его обычно называли тиснением или рельефной вышивкой, поскольку термин «пень», вероятно, не использовался до 19 века. Исторически сложилось так, что наиболее часто используемой тканью был шелк, а наиболее распространенными нитями были шелк и металлы. В качестве дополнительных материалов обычно использовались бусы, жемчуг, блестки, слюда и драгоценности.

Узнайте больше о пеньках здесь, в Википедии.

Ресурсы для изучения и освоения пней

В Интернете есть множество отличных учебных пособий, бесплатных проектов, классов и семинаров, посвященных различным методам работы с пнями. Вот некоторые из них, которые можно добавить в закладки:

• Путешествие в мир выпуклой вышивки: техники вышивки (показано выше)
• Stumpwork Butterfly (бесплатный проект)
• Учебник по Stumpwork из Stitch Piece N Purl
• Введение в Stumpwork от Кэрол Лезер

Что такое вышивка крестиком?

Как можно догадаться по названию, в этой технике используются две пересекающиеся друг с другом стежки, выполненные по диагонали.Вышивка крестиком — это основная строчка, используемая во многих стилях вышивки, и ею занимались вышивальщицы по всему миру. Он был найден в вышивках Древнего Китая и Ближнего Востока. Его простая красота состоит в точках, образующих идеальный квадрат. Вышивку крестиком можно разделить на две техники: одна работает на ткани, на которой напечатаны стежки, а другая рассчитывается на ткани с ровным переплетением. Дизайн для вышивки счетным крестом выполняется на основе диаграммы или графика, где каждый квадрат на бумаге соответствует вышивке крестиком.

Есть два метода выполнения вышивки крестиком: один — завершить каждый крест перед переходом к следующему; второй — выполнить ряд полукрестов, а затем вернуться к завершению крестовых стежков. Традиционно нижнюю половину креста обрабатывают снизу слева направо. Важно, чтобы направление стежков креста было одинаковым. Варианты вышивки крестом включают вышивку крестиком с длинными рукавами и итальянскую или двустороннюю вышивку крестиком. Для вышивки счетным крестом можно использовать любую ткань с ровным переплетением и нитью, подходящую для переплетения ткани.Для вышивки крестиком можно использовать любую однотонную ткань с ниткой, подходящей для ткани.

История вышивки крестом

Примеры вышивки крестом были найдены во всем мире еще в средние века. Традиционно вышивка крестиком использовалась для украшения домашнего постельного белья, но популярность сэмплеров сохранила эту технику, и сегодня она в основном используется для создания декоративных (а не утилитарных) предметов.

Узнайте больше о вышивке крестиком здесь, в Википедии.

Ресурсы для обучения и мастерства вышивки крестом

В Интернете есть множество отличных учебных пособий, бесплатных проектов, классов и семинаров, посвященных различным техникам черной работы. Вот некоторые из них, которые можно добавить в закладки:

• Онлайн-курс по скрытым решеткам от EGA (показано выше)
• Хэллоуин Blackwork Biscornu (бесплатный проект)
• Вышивка крестиком и учебник для начинающих от Павлина и рис.
• Введение в вышивку крестиком Кэрол Кожа

Что такое вышивка крючком?

Crewel — это поверхностная вышивка, выполняемая слабо скрученной двухслойной шерстяной пряжей на плотной ткани. Стежки выполняются свободно, а не подсчитываются.

Стежки круглой вышивки можно разделить на 5 категорий:

Плоский: Спинка, прямая, штопка, бег, крест, стебель (гладкий шов), контур, атлас, длинный и короткий, семя, рыбья кость, папоротник, шеврон, елочка, пучок и разрез.

Петля: Петля (одеяло), цепочка, критская ткань, перо, мушка, работа индейки (тафтинг или ковровое шитье), веревка, пекинес и вандык.

Узел: Используются французские, слитковые и коралловые узлы.

Выложенные или уложенные: Бухарский стежок, Новая Англия, румынский, решетчатый, облачный наполнитель, а также приподнятые, взбитые и тканые паутины.

История круглой вышивки

Термин «экипаж» раньше относился к шерстяной пряжи и, вероятно, пришел из англосаксонской работы «cleowen» или клубок ниток. Самая ранняя из сохранившихся вышивок круглой формы — это гобелен из Байо, датированный 1067–1070 годами. В елизаветинскую эпоху (1558–1603) Британская Ост-Индская компания открыла торговые пути на Дальний Восток, и новые дизайны вышивки текли с востока на запад.В дизайне этого периода много символизма, и цвета, как правило, были монохромными, часто синими и зелеными, а иногда и красными. С приходом якобинской эпохи (Джеймс I, 1603–1625) часто можно было увидеть причудливые рисунки «Древо жизни», и цвета стали ярче. В период королевы Анны (1702-1714 гг.) Шелк заменил шерсть, и дизайн стал намного светлее.

В колониальной Америке при круглой вышивке использовалось меньше стежков. Накладная строчка Новой Англии стала популярной благодаря экономному использованию шерстяной пряжи.Сегодня большинство дизайнов вышивают двухслойной шерстяной пряжей с возможными акцентами другими нитями, и большинство дизайнов демонстрируют влияние Якобин.

Узнайте больше о вышивке с круглым вырезом здесь, в Википедии.

Ресурсы для обучения и мастера вышивки Crewel

В Интернете есть множество отличных учебных пособий, бесплатных проектов, классов и семинаров, посвященных различным техникам черной работы. Вот некоторые из них, которые можно добавить в закладки:

• Индивидуальный заочный курс Jacobean Crewel Embroidery от EGA (показано выше)
• Учебный бокс EGA: Crewel 1 & Crewel 2
• Орнамент Crewel Wreath (бесплатный проект)
• Принадлежности для вышивки Crewel из нити Needle ‘n’

Мы надеемся, что этот пост поможет вам начать свое новое хобби рукоделия.Для получения дополнительной информации у нас есть много других ресурсов, доступных на нашем веб-сайте. Не-члены могут бесплатно получить доступ к нашему глоссарию терминов и проектов в формате PDF; мы также делимся информацией о стипендиях и возможностях присуждения премий, нашем ежемесячном Stitch-Along, библиотеке EGA и многом другом.

Понравился этот пост? Приколи это!

8 типов вышивальных стежков с именем

Вышивка — это декоративный вид шитья, которым время от времени приходится выполнять каждый дизайнер или портной.Вы можете вышивать на стандартной швейной машине, специализированной вышивальной машине или вручную, если вы традиционный тип. Этот вид искусства шитья создавался веками и за тот же период претерпел множество изменений.

Точно так же каждое поколение выпускается со своими стежками для вышивания, основанными на стилистических предпочтениях и тенденциях того времени. Сегодня у дизайнеров есть широкий выбор декоративных строчек, а также широкий выбор материалов и инструментов для работы.

Типы вышивальных стежков

Вышивальные стежки можно разделить на несколько категорий в зависимости от внешнего вида, способа их изготовления, происхождения, места использования и многого другого.Например, у нас есть стежки для вышивания, которые выполняются исключительно на швейной машине, и те, которые лучше всего выполнять вручную.

Всего существует 8 общепринятых стежков для вышивания, которые каждый дизайнер должен знать, как вышивать вручную. Некоторые часто используемые стежки для вышивания включают в себя текущие стежки, атласные стежки, вышивки крестиком, обратные стежки, разделенные стежки, цепные стежки, стебель, ленивую ромашку, стежок французского узла и другие. Некоторые из этих стежков также используются для обычных работ по шитью и подшивке и могут выполняться на машине.

При выборе строчки для вышивания вы должны сначала определить, получится ли рисунок, который вы пытаетесь создать, с этим рисунком строчки. Например, простые линейные узоры могут быть выполнены с помощью серии непрерывных стежков, в то время как для более сложных узоров могут потребоваться более сложные стежки.

Что еще более важно, вам нужно понимать, как делается стежок, больше, если вы будете вышивать вручную. Вот более подробное описание каждого типа вышивки и того, как вы можете использовать ее в своих проектах.

Текущая строчка на сегодняшний день является самой простой вышивальной строчкой в ​​этом списке. Любой, кто разбирается в шитье, может создавать всевозможные выкройки с помощью простого бегового стежка. Сделать один проходной стежок так же просто, как провести иглу и нить через ткань по непрерывной и прямой, изогнутой или диагональной линии.

Затем вы будете повторять стежки снова и снова, следуя своему рисунку, пока не получите желаемый рисунок.Текущая строчка дает вам свободу диктовать, как будет идти ваш узор, и расстояние между стежками. Однако бегущий стежок хорош только для создания линейных узоров, сплетенных вокруг простых форм, таких как прямоугольники, квадраты, звезды и круги. Нельзя сказать, что вы не можете создать более сложные узоры с помощью беговой строчки, но это потребует больших усилий.

Обратный стежок — это немного улучшенная версия бегового стежка. Однако он создает более прочную связь с тканью, и ее труднее развязать.Выполнение обратного стежка вручную включает в себя проталкивание иглы через ткань через спинку и обратный ход, прежде чем выйти за пределы предыдущей точки выхода. По сути, это создает узел, который нельзя перевернуть или вытащить без развязки всего стежка.

Как и непрерывный стежок, обратный стежок полезен только при создании простых линейных рисунков вышивания вручную или на машине. Однако обратная строчка дает дополнительное преимущество, поскольку она более прочная и, следовательно, более долговечная для ткани.

Этот стежок вышивания используется для создания простых рельефных рисунков, заполняющих область. Его можно создать, используя серию одиночных или нескольких текущих стежков, сшитых близко друг к другу, чтобы заполнить пустую область рисунка, например, внутреннюю часть листа, сердца, ромба и т. Д. Атласные стежки можно выполнить вручную или с помощью обычного швейная машина. Убедитесь, что используемая нить и натяжение подходят для создания красивого рельефного рисунка.

Французы известны своим простым, почти беззаботным подходом к элегантности, и будет справедливо сказать, что этот образец вышивки является идеальным воплощением этого.На самом деле, он настолько прост и эффективен в том, что должен делать, вплоть до оскорбления.

Вы можете создать единый французский узел, погрузив иглу в одну точку ткани, подняв ее на несколько дюймов от точки входа и намотав нить, чтобы сформировать крошечный узел — легче сказать, чем сделать, да? Однако попробуйте, оно того стоит.

Вы можете использовать французский для любых текстурных или сложных узоров. Он образует серию выпуклых узоров, которые кажутся простыми, прочными и элегантными.Французский узел немного сложнее сделать правильно и требует много времени, но он может быть полезен при работе со сложным дизайном.

Как следует из названия, этот стежок для вышивания выглядит как настоящая цепочка. Вы можете использовать его для создания элегантных круглых форм, которые свободно прикрепляются к ткани и приподняты, чтобы выделяться. Чтобы научиться создавать цепной стежок, требуется немного терпения и точности. Это включает в себя продевание иглы через ткань, возвращение близко к точке входа, оставляя дюйм для звена цепи и отступая на несколько дюймов от последней точки выхода.Повторите это для следующей точки, но теперь пропустите иглу через уже сформированное звено цепи на самом дальнем конце для остальной части цепочки, следуя вашему шаблону.

Как упоминалось ранее, создание хорошего звена цепи требует немного усилий, поэтому продолжайте практиковаться, пока не добьетесь нужного результата. Может помочь, если у вас есть для справки изображение цепного стежка. Вы влюбитесь в этот элегантный стежок для вышивки, как только поймете его суть.

Опять же, название может дать вам подсказку относительно внешнего вида этого стежка.Стежок с перьями — это серия связанных между собой открытых стежков, которые почти принимают форму пера или листа. Он идеально подходит для изготовления рамок или бордюров рисунка вышивки. Существует несколько вариантов вышивки перьями, поэтому лучше, если у вас есть эталонное изображение, когда вы учитесь создавать его с нуля.

Разделенный шов имеет некоторое сходство с обратным швом, но выглядит немного более загруженным и имеет плетеную текстуру. Его можно использовать для создания букв и других фигур в рисунке вышивания.Чтобы создать разделенный стежок, следуйте тем же движениям иглы, что и при обратном стежке, но проведите иглой через середину начального стежка, а не продвигайтесь дальше. Разделенная строчка — одна из самых простых в освоении и достаточно простая, чтобы создать любую форму, которую вы хотите в узоре.

Это еще одна элегантная строчка для вышивания, которую можно использовать для заполнения рисунков, границ и рамок. Кушинговый шов легко освоить из-за его простоты.Вам понадобятся два набора ниток, чтобы создать элегантный узор каучуковой строчки. Один из них будет использоваться для создания длинного и неплотного стежка на поверхности, а второй будет использоваться для закрепления незакрепленной части текущего стежка с помощью ряда закрепочных стежков. Взгляните на эталонное изображение этого стежка, и вы сразу поймете, как это делается.

Связанные вопросы

Какие бывают типы ниток для вышивания?

Существует множество различных типов ниток для вышивания, подходящих для любого дизайна и ткани.Некоторые обычно используемые примеры включают гобеленовую пряжу, многожильные вышивальные нити, шелковые нити круглой пряжи, вискозную мулине и другие.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *